Prljava tajna Dubokog Peplea. Detaljno povijest Deep Purplea: Preimenovanje Roundabout u Deep Purple, izdavanje prvog studijskog albuma Shades Of Deep Purple, Blackmoreov susret s Jimijem Hendrixom, The Book Of Taliesyn Sastav grupe Deep Purple

17.06.2019

TEŽKI METALNI PIONIRI - DUBOKO LJUBIČASTO

U istoriji teške muzike postoji jako malo bendova koji se mogu uporediti sa - legendama roka, koje su slikale svet tamno ljubičastim tonovima.

Njihov je put bio krivudav, poput gitara Ritchieja Blackmora i orguljaških dijelova Johna Lorda.

Svaki od sudionika zaslužuje zasebnu priču, ali zajedno su postali kultne figure u rocku.

Na ringišpilu

Povijest ovog slavnog benda vodi korijene u daleku 1966. godinu, kada je bubnjar jednog od bendova iz Liverpoola Chris Curtis odlučio stvoriti vlastiti kolektivni Roundabout ("Carousel"). Sudbina ga je spojila s Johnom Lordom, koji je već bio poznat u uskim krugovima i bio je poznat kao odličan orguljaš. Usput, pokazalo se da je na umu imao divnog momka koji s gitarom čini samo čuda. Pokazalo se da je muzičar Ritchie Blackmore, koji je u to vrijeme svirao sa Three Musketeers u Hamburgu. Odmah su ga pozvali iz Njemačke i ponudili mu mjesto u timu.

No, odjednom inicijator samog projekta, Chris Curtis, nestaje, čime je povukao hrabar križ na svoju karijeru i ugrozio nastalu grupu. Prema glasinama, u njegov nestanak upletena je droga.

John Lord se bacio na posao. Zahvaljujući njemu u grupi se pojavio Ian Pace koji je zadivio sve svojom sposobnošću da udara u bubnjeve izbacivši iz njih nevjerovatne rolne. Mesto pevača tada je zauzeo Rod Evans - Paceov prijatelj iz bivše grupe. Nick Simper je postao basista.

Svi su duboko ljubičasti

Na prijedlog Blackmorea, grupa je dobila ime, a ovom kompozicijom tim je snimio tri albuma, od kojih je prvi objavljen 1968. godine. Pjesma “Deep Purple” Nina Tempa i April Stevens bila je omiljena kompozicija bake Ritchie Blackmore, pa muzičari nisu dugo filozofirali i uzeli su je kao osnovu u ime grupe, bez ulaganja nekog posebnog značenja. Kako se ispostavilo, isti naziv dobio je i lijek LCD marke, koji se u to vrijeme prodavao u Sjedinjenim Državama. No, vokal Ian Gillan psuje i tvrdi da članovi benda nikada nisu koristili drogu, već su preferirali viski i sodu.

Plivanje u stijeni

Na uspjeh je trebalo čekati nekoliko godina. Grupa je bila popularna samo u Americi, ali kod kuće to gotovo nije izazvalo interes među ljubiteljima muzike. To je izazvalo podjelu u timu. Evansa i Simpera morali su "otpustiti", uprkos njihovom profesionalizmu i putu koji su zajedno prevalili.

Nije se svaki bend mogao nositi s tako lošom srećom, ali u pomoć je priskočio Mick Underwood, poznati bubnjar i dugogodišnji prijatelj Ritchieja Blackmorea. On mu je preporučio Iana Gillana, koji je "divno vrisnuo visokim tonom". Ian je zauzvrat doveo svog prijatelja, basista Rogera Glovera.

U junu 1970. nova postava grupe objavila je album "Deep Purple in Rock", koji je postigao veliki uspjeh i konačno doveo "tamno ljubičastu" u ešalon najpopularnijih rokera stoljeća. Neosporni uspjeh albuma bila je kompozicija "Child in Time". Smatra se jednom od najboljih pjesama grupe do danas. Ovaj album je godinu dana držao vodeće pozicije na top listama. Cijelu sljedeću godinu bend je proveo na putu, ali je bilo vremena za snimanje novog diska "Fireball".

Dim iz Deep Purple boje

Nekoliko meseci kasnije, muzičari su otišli u Švajcarsku da snime sledeći album "Machine Head". U početku su to htjeli učiniti u putujućem studiju Rolling Stonesa, u koncertnoj dvorani, gde su završene predstave Franka Zappe. Tokom jednog od koncerata izbio je požar koji je muzičare inspirisao na nove ideje. Upravo o ovoj vatri priča kompozicija "Dim na vodi" koja je kasnije postala međunarodni hit.

Roger Glover je čak sanjao o ovoj vatri i raspršenom dimu iznad Ženevskog jezera. Probudio se užasnut i rekao frazu "dim nad vodom". Ona je postala naslov i stih iz refrena pjesme. Uprkos teškim uslovima u kojima je album nastao, disk je očigledno bio uspješan i postao je zaštitni znak dugi niz godina.

Napravljeno u japanu

Na talasu uspjeha, tim je otišao na turneju u Japan, nakon čega je izdao podjednako uspješnu kolekciju koncertne muzike "Made in Japan", koja je postala platinasta.

Japanska publika ostavila je zadivljujući utisak na "tamno ljubičastu". Tokom izvođenja pesama, Japanci su sedeli gotovo nepomično i pažljivo slušali muzičare. No, nakon završetka pjesme, prasnuli su u aplauz. Takvi koncerti za njih su bili neobični, jer su na to navikli u Evropi i Americi publika stalno nešto viče, skače sa sjedišta i juri na pozornicu.

Tokom nastupa, Ritchie Blackmore je bio pravi šoumen. Njegove igre su uvijek bile duhovite i pune iznenađenja. Slijedili su i drugi muzičari, pokazujući vještinu i veliku kolektivnu koheziju.

Kalifornijska emisija

No, kako se to često događa, odnos u grupi toliko se zagrijao da su se Ian Gillan i Ritchie Blackmore teško snašli. Kao rezultat toga, Ian i Roger napustili su tim, a "tamnoljubičasti" su opet ostali na razbijenom koritu. Zamena vokala ovog nivoa pokazala se kao veliki problem. Međutim, kao što znate, sveto mjesto nikad nije prazno, a David Coverdale, koji je prije toga radio kao običan prodavač u trgovini odjećom, postao je novi izvođač u grupi. Glenn Hughes je zauzeo bas poziciju. 1974. obnovljena grupa snimila je novi album pod nazivom "Burn".

Kako bi isprobali svježe kompozicije u javnosti, bend je odlučio sudjelovati na poznatom koncertu California Jam u području Los Angelesa. Okupio je publiku od otprilike 400 hiljada ljudi i smatra se jedinstvenim događajem u svijetu muzike. Prije zalaska sunca, Blackmore je odbio izaći na pozornicu, a lokalni šerif mu je čak zaprijetio da će ga uhapsiti, ali konačno je sunce zašlo i akcija je počela. Tokom nastupa, Ritchie Blackmore je pocepao gitaru, upropastio snimatelja TV kanala i napravio takvu eksploziju u finalu da je jedva preživio.

Ponovno rođenje grupe Deep Purple

Sljedeći zapisi bili su uspješni, ali nažalost nisu pokazali ništa novo. Grupa se tiho iscrpila. Kako su godine prolazile, fanovi su počeli razmišljati da je nekad voljena postala istorija, ali konačno su 1984. godine "tamno ljubičaste" ponovo rođene u svojoj "zlatnoj" postavi.

Ubrzo je organizirana svjetska turneja i u svakom gradu na putu karte za koncerte bile su rasprodane u tren oka. Nije se radilo samo o starim zaslugama, virtuoznosti učesnika grupe uopće nisu izgubile.

Drugi album nove ere - "Kuća plavog svjetla" - objavljen je 1987. godine i nastavio je lanac nesumnjivih pobjeda. No, nakon još jednog obračuna s Blackmoreom, Ian Gillan se ponovno odvojio od grupe. Ovakav razvoj događaja odigrao je u ruke Richieja, jer je u tim doveo svog dugogodišnjeg prijatelja Joea Lynn Turnera. Album "Slaves & Masters" snimljen je sa novim vokalom 1990. godine.

Sukob Titana

25. godišnjica benda nije bila daleko, a nakon kratke pauze, vokal Ian Gillan vratio se u rodnu zemlju, a godišnjica objavljena 1993. godine simbolično je nazvana "The Battle Rages On ..." ("Bitka se nastavlja") .

Ni bitka likova nije prestala. Ukopanu ratnu sjekiru pronašao je Ritchie Blackmore. Uprkos nastavku turneje, Richie je napustio tim koji ga je do tada prestao zanimati. Pozvani muzičari Joe Satriani završio je koncerte s njim, a uskoro je Blackmora zamijenio Steve Morse, talentirani američki gitarista. Bend je i dalje visoko držao transparent hard rocka, što su dokazali Purpendicular i Abandon iz 1996. dvije godine kasnije.

Već u novom milenijumu klavijaturista John Lord najavio je članovima benda da bi se želio posvetiti solo projektima i napustio bend. Zamijenio ga je Don Airey, koji je prethodno radio s Richiejem i Rogerom u grupi Rainbow. Godinu dana kasnije, obnovljena postava objavila je prvi album "Bananas" u petogodišnjem periodu. Iznenađujuće, štampa i kritičari su na to reagirali izvanredno, samo se nekome svidjelo ime.

Nažalost, nakon 10 godina uspješnog solo rada, John Lord je umro od raka.

Stari razbojnici

Tokom 2000 -ih, grupa je, uprkos velikoj starosti učesnika, nastavila sa turnejama. Po mišljenju muzičara, kolektiv bi za ovo trebao postojati, a ne uopće za produkciju studijskih albuma. Najnovija kolekcija bio je 19. album "Now What?!", Objavljen za 45. godišnjicu "tamno ljubičaste".

Nakon ovako elokventnog naslova albuma, trebalo bi uslijediti pitanje: "Što je sljedeće?" I ovo će već pokazati vrijeme - hoćemo li barem još jednom vidjeti ponovno okupljanje, i hoće li muzičari imati vremena zadiviti svoje fanove još nečim. U međuvremenu su jedni od rijetkih na čije koncerte djedovi odlaze sa unucima i jednako uživaju u muzici.

Na pitanje "Gdje ideš?" Ne stojimo mirno i stalno radimo na sebi, na novom zvuku. I do sada smo toliko nervozni prije svakog koncerta da nam se naježi kičma. "

ČINJENICE

Na turneji u Australiji 1999. organizovana je telekonferencija na jednom od TV programa. Članovi benda izveli su "Smoke on the Water" u sinhronizaciji sa nekoliko stotina profesionalnih gitarista i amatera.

Zanimljivo je da je Ian Pace bio član svih postava grupe, ali nikada nije postao njen vođa. Lični život muzičara takođe je usko povezan. Klavijaturist John Lord i bubnjar Ian Pace vjenčali su se sestre blizanke Vicky i Jackie Gibbs.

Ljubitelji muzike u zemljama bivšeg Sovjetskog Saveza, uprkos "gvozdenoj zavesi", pronašli su načine da se upoznaju sa radom grupe. Nevjerojatan eufemizam "duboka ljubičica" pojavio se čak i u ruskom jeziku, odnosno "potpuno ravnodušan i daleko od teme rasprave".

Ažurirano: 9. aprila 2019. od autora: Helena

ROUNDABOUT je odigrao 11 koncerata u samo 17 dana. Tokom prve turneje odlučeno je da se bend preimenuje u DEEP PURPLE (bilo je i kontroverzi oko imena FIRE). Dogovorili smo se da promijenimo "ime" ansambla tokom proba u Dvorani. Svako je na prazan list papira zapisao svoju verziju. Na primjer, osim VATRE, predloženi su nazivi ORFEJ i BETONSKI BOGOVI. I ovdje je Ritchie hrabro iznio: DEEP PURPLE ("Dark Purple"). Ovo je naziv pjesme koju je snimio Bing Crosby, ali poznatije u verzijama pjevača Billyja Warda i dueta April Stevens i Nina Tempa, izvedenih 1957. odnosno 1963. godine. Ovu slatku ljubavnu baladu, koja spominje tamnoljubičasti zalazak sunca, jako je voljela Blackmoreova baka. Kasnije je američko značenje riječi "ljubičasta" - "ljubičasta" također korišteno u dizajnu omota albuma.

Od davnina se naziv grupe različito izgovarao, stalno se raspravljalo o riječi "ljubičasta", na primjer, na kojem slogu staviti naglasak u ime Picassa ili kako se zove danska audiofilska kompanija JAMO - "Yamo" "ili" Jamo ". Britanci (i, naravno, sami članovi grupe) kažu "paple", Amerikanci - "paple". "Ljubičasta" općenito prihvaćena od vremena SSSR -a, kako vidimo, stoji zasebno, iako Talijani također tvrdoglavo nazivaju grupu DIP PARPL.

Inače, s riječju "ljubičasta" bend je postao u neredu. Šest mjeseci kasnije, u Sjedinjenim Državama, pokazalo se da se ovaj izraz koristi za neku vrstu novog lijeka, koji je prvi put testiran 1967. na festivalu u Monterreyu (u poznatoj pjesmi "Purple Haze" Jimi Hendrix, upravo se pjeva ova "magla od droge").
Prvi album grupe, Shades Of Deep Purple, snimljen je u rekordnom roku za samo 18 sati u jednom od londonskih studija Rue. Uprava benda potrošila je 1.500 funti na snimanje albuma.


Nakon što se grupa preselila u drugi hotel - "Raffles Hotel", u blizini stanice Paddington, ali su ubrzo radi bolje kreativne aktivnosti menadžeri iznajmili privatnu kuću za muzičare na Drugoj aveniji u Londonu. Kuća je imala tri spavaće sobe i jedan dnevni boravak. Simper i Lord živjeli su u jednoj spavaćoj sobi, Evans i Pace su živjeli u drugoj, a treću je zauzeo Blackmore sa svojom djevojkom Babs, koju je doveo sa sobom iz Njemačke.
Bila je to i prva prilika da se "zapali" pred širokom javnošću, ideja se nije svidjela Blackmoreu - grupa je pozvana da se pojavi u popularnoj TV emisiji David Frost. Ritchie je napustio studio, rekavši da mu se ne sviđa što je cijeli dan u blizini. Umjesto toga, Mick Angus je pozirao s gitarom uz muziku. Prvi kućni koncert grupe DEEP PURPLE u Britaniji vodio je Ian Hansford, a održan je 3. avgusta u pabu hotela Red Lion u njegovom rodnom gradu Warringtonu, koji se nalazi između Liverpoola i Manchestera.
“Pretekao nam je bend SWEET - u to vrijeme se takođe zvao SWEETSHOP”, prisjeća se Simper. - Kad smo stigli u Warrington, svi su pitali: kakvi su to momci? Nikad čuo za DEEP PURPLE. Čim smo stupili na scenu, odmah smo se osjećali kao da smo na njoj rođeni. Obojena kosa, brdo opreme i mnogo buke. Svirali smo toliko intenzivno da ste mogli oglušiti. Publika je stajala kao hipnotizirana. Mislim da su tada shvatili da su se suočili s nečim dosad nepoznatim ... "
Slijedili su nastupi u malim klubovima u Birminghamu, Plymouthu i Ramsgateu. 10. avgusta DEEP PURPLE nastupio je na britanskom Nacionalnom jazz festivalu u Sunburyju (sada se zove Redinsky). Gosti su također uključivali LIJEP, TIRANAZAURUS REX i DESET GODINA POSLIJE. Zbog činjenice da Deep Purple nije bio poznat engleskoj javnosti, momci su izviždani, zamijenivši to s američkom pop grupom.
Kotizacije su se kretale od 20 do 40 funti. Sredinom avgusta "Peplovtsy" su se trebali pojaviti pred četiri hiljade gledalaca na stadionu u gradu Bernu. Bio je to "tim iz različitih grupa", gdje je nekoliko grupa moralo zagrijati glavnu zvijezdu - MALA LICA, ali već na nastupu ansambla dugog imena DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, gomila navijača probili su ogradu i izašli na binu, policija je bila prisiljena da nemirne umiri palicama. Tu je predstava završila.
Slobodno vrijeme od koncerata, bend se odlučio povući na novom albumu The Book Of Taliesyn.
U međuvremenu, Tetragrammaton, inspiriran uspjehom singla "Hush" i prilično visokom pozicijom albuma Shades Of Deep Purple (24. mjesto na listi LP -a), odlučio je novim albumom učvrstiti svoje mjesto u hit paradi. U listopadu je planirano objavljivanje Talisinove knjige, a za njezinu promociju grupa je pozvana u Sjedinjene Države.
U pratnji Colette, Lawrencea i Hansforda, DEEP PURPLE je avionom stigao u Los Angeles. Firma je organizovala šik prijem. “Kad smo stigli, čekala nas je cijela linija limuzina. Bilo je toplo veče, palme su rasle posvuda, - prisjeća se Lord, - sve je izgledalo kao da smo u raju. Prve večeri pozvali su nas na zabavu u Playboy Club Penthouse gdje smo upoznali Billa Cosbyja i Hugha Hafnera (glavnog urednika časopisa Playboy) i dogovorili se da budemo u njegovoj emisiji Playboy After Dark. Sljedeće večeri, Artie Mogul je obećao da će nam dovesti djevojke, a sada se ljupke djevojke dovezle svojim kolima do hotela, odvele nas u restoran, a zatim se vratile s nama u hotel na "gimnastičke vježbe". Nismo mogli vjerovati da se sve ovo događa u stvarnom životu ... tretirali su nas kao svjetske zvijezde. "
Međutim, kompanija nije napravila nikakav izuzetak za DEEP PURPLE. I skupi "zabavni program" i činjenica da je grupa bila smještena u modernom hotelu "Simset Marquee" bio je stil Tetragrammatona.
„Činilo se nevjerovatno,“ kaže Lawrence, „u njihovoj kancelariji je danonoćno dežurao kuhar, a kad ste ujutro stigli tamo, već vas je čekao doručak. Možete naručiti šta god vam srce želi. Baštovan je dolazio dva puta dnevno i menjao cveće. Ponekad je kompanija radila samo nerazumljive stvari - imali su ugovor sa pjevačicom Elizom Weimberg. Tako su ove brojke izdale pet njenih singlova u jednom danu! "
Zaposleni u Tetragrammatonu Jeff Wald uspio je pridobiti DEEP PURPLE da se pridruži supergrupi CREAM na njihovoj posljednjoj turneji po SAD -u. 16. i 17. oktobra 1968. DEEP PURPLE je nastupio ispred 16.000 -te dvorane Forum u Los Angelesu. Novopridošlice su vrlo toplo primili ljubitelji CREAM -a.
“Ritchie je ubacio dugi solo usred pjesme“ And The Address ”, koristeći odlomke iz“ White Christmas ”Cheta Atkinsa, ili čak himnu Velike Britanije“, prisjeća se Lawrence. - Bio je prvi gitarista koji je radio takve stvari. Muzičarima iz CREAM -a to nije bilo smiješno, ali se svidjelo publici, a izvođenje pjesme "Hush", koja je bila hit u Americi, općenito ih je oduševilo. Bilo je zaista odlično. Možda previše kul ... "
Zadovoljan uspjehom, Ritchie je otišao u svlačionicu, sjeo da se odmori: „Kad je CREAM već svirao na pozornici, vrata naše svlačionice su se otvorila. U početku nisam mogao vjerovati vlastitim očima - Jimi Hendrix, moj idol, stajao je na vratima! " Dugo su razgovarali zajedno, a zatim ih je, pohvalivši grupu zbog odličnog nastupa, pozvao u svoju vilu u Hollywoodu. Tamo je Hendrix upitao Johna da li bi želio sudjelovati u jam sesiji. A sada je bend - John Lord - orgulje, Stephen Stills - bas, Buddy Miles - bubnjevi i Dave Mason - saksofon, počeo svirati rock i blues standarde. "Jim me pitao mogu li se sutradan igrati s njim", prisjeća se Lord. "Naravno da sam mogao, i u oba slučaja to je bio fantastičan događaj."
Ali Hendrix je također imao za goste CREAM. John Lord tvrdi da su na toj zabavi članovi CREAM -a bili izrazito neprijateljski raspoloženi prema njima. Sutradan, 18. oktobra, sve se raščistilo. Nakon koncerta, u San Diegu, gdje je DEEP PURPLE ponovo dobio buran aplauz, "Krimovtsy" su svom menadžeru postavili ultimatum: "Ili mi - ili oni".
DEEP PURPLE morali su sami probiti put do Amerike. Grupa je 26. i 27. oktobra nastupila u San Franciscu na međunarodnom rock festivalu, a u novembru je započela turneju po klubovima u zapadnim državama - Kaliforniji, Washingtonu, Oregonu. Svratili smo i u Vancouver, Kanada. U prosincu su se preselili duboko u Ameriku, a koncerti su održavani i u velikim gradovima (Chicago, Detroit) i u provincijskim. Kentucky, Michigan, New York - države su projurile pored prozora autobusa. Jeff Wald je bio vozač, i to vrlo nevažan vozač. Jednom je pravo čudo bilo izbjeći čelni sudar s ogromnim kamionom. Pace, koji je sjedio pored njega, na vrijeme se snašao, povukavši upravljač prema sebi, jer je Wald izgubio kontrolu, zureći u planine. Tokom uzvratne posjete Kanadi, gradu Edmontonu, DEEP PURPLE susreo je svoje dugogodišnje idole sa VANILLA FUDGE, čiji su koncert tamo očekivali. Nastupi u Americi postali su velika škola za bend. Postepeno su stekli svoj prepoznatljiv zvuk. Bio je to vrhunac hipi pokreta. „Na svakom koraku mogli su se čuti razgovori i pjesme o potrebi ljubavi i mira, života u komunama. Sve je bilo tako psihodelično, misteriozno i ​​u odjeći i u muzici ”, prisjeća se Pace. - Kada su engleski bendovi poput nas donijeli fatalnu agresiju i dinamiku, jednostavnost i jasnoću na ovo tržište sa sobom - to je iznenadilo američke fanove. I često nisu znali kako na to reagirati. S vremenom smo im se sve više počeli sviđati. "
Grupa je radila samo "zbog istrošenosti", ponekad je davala i po dva koncerta dnevno. Posljednje dvije sedmice američke turneje muzičari su živjeli u New Yorku, nastupajući prvo sa CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL u Fillmore East, zatim u klubu Electric Garden.
Evo čega se John Lord sjeća svog nastupa na Fillmore East -u: „Svima nam je rečeno koliko je važno da se tamo dobro dokažemo. Ovo mjesto je nešto poput utočišta, skoro morate skinuti cipele prije nego što uđete u njega. Ušli smo na scenu pomalo agresivno raspoloženi, trudeći se svim silama da se ne zbunjujemo mišlju koliko nam je to važno. Led je pukao kada je Ritchie došao na binu i odsvirao jednostavan, ali brz hodalicu koju obično koristi na probama.
Do tog trenutka, drugi singl grupe, sa pjesmom Neila Diamonda "Kentuscu Woman", popeo se na 38. mjesto američke top liste. DEEP PURPLE su snimili još jednu Neilovu pjesmu "Glory Road", kao i "Lay Lady Lay" Boba Dylana. Međutim, momci nisu bili zadovoljni rezultatom. Jednog dana iz hotela (DEEP PURPLE je živio na Petoj aveniji) nazvali su Diamond u Teksasu. Lord mu je rekao za problem sa Glory Roadom, a Neal je to počeo pjevušiti Johnu preko telefona. John je odmah zapisivao bilježnicu. Sljedećeg dana muzičari su ponovo počeli snimati ovu pjesmu i opet je nešto pošlo po zlu. Kao rezultat toga, ni ona ni Dylanova kompozicija nikada nisu ugledale svjetlo dana, a glavna traka je izgubljena.
Za Božić su prijatelji muzičara odletjeli u New York, a u novogodišnjoj noći članovi benda bili su pozvani na zabavu na kojoj neki milioner nije volio Roda Evansa, a pjevača je nazvao "dugodlaki peder". Kao odgovor, Evans je bacio čašu u lice počiniocu i počela je tučnjava. Skandal je prigušen bez teškoća. 3. januara 1969. DEEP PURPLE se vratio u Englesku. U njihovom odsustvu, "Tetragrammaton" objavljuje još "četrdeset pet" - "River Deep, Mountain High". U međuvremenu, Knjiga Taliesyn nije se mogla uzdići iznad 58. mjesta na američkim "listama".
Paralelno sa snimanjem albuma, grupa je nastupala na koncertima, ali najveća zarada nije prelazila 150 funti po večeri (Newcastle i Brighton). Do tada je britanska štampa počela reagirati na vijest o uspjehu grupe DEEP PURPLE u Sjedinjenim Državama, a u Britaniji su se pojavili brojni intervjui sa muzičarima benda. Na pitanje zašto je DP potpisala ugovor sa američkom diskografskom kućom, odgovorili su ovako:
John Lord: “Imamo mnogo više kreativne i financijske slobode nego što bi nam to mogla dati britanska kompanija. Osim toga, engleska firma u pravilu neće gubiti vrijeme i trud dok ne steknete veliko ime. "
Ian Pace: „Tamo smo dobili priliku da se pokažemo kako treba. Amerikanci zaista znaju svirati ploče. " Evo kako su muzičari grupe DEEP PURPLE objasnili da većinu svojih koncerata drže u inozemstvu, a ne u Engleskoj:
Ian Pace: „Razlog je taj što nam ovdje nije ponuđena količina novca koju želimo primiti. I u ovom slučaju "klizanje" uobičajenog programa turneje moguće je samo iz razloga prestiža. Što se nas direktno tiče, publika za ples je isključena. U našem programu postoji samo nekoliko stvari na koje mogu plesati, pa smo izričito upozorili promotere da nismo plesna grupa. "
John Lord također nije krio svoj materijalni interes: „Kad napustimo Ameriku i održimo koncert u Britaniji, možemo zaraditi samo 150 funti. U Sjedinjenim Državama dobijamo oko 2500 funti za potpuno isti koncert. "
Ubrzo su britanske novine bile pune naslova "PURPLE neće umrijeti od gladi zbog ideje" i "Gube 2.350 funti po noći radeći u Britaniji." U ožujku 1969., Blackmore i Lord vjenčali su se sa svojim djevojkama, koje su inače bile sestre (na jermenskom, Lorb i Pace su postali badjanagami ) i 1. aprila grupa se vratila u Sjedinjene Države. Ovdje su honorari za koncerte znatno premašili honorare u njihovoj rodnoj Engleskoj, koncerti su se održavali u prostranijim dvoranama, a sami DEEP PURPLE već su bili poznati američkoj javnosti.
Grupa je bila toliko entuzijastična zbog dočeka u Sjedinjenim Državama da su ozbiljno razmišljali o ideji da se presele ovdje na manje -više dugi period, sve dok nije postalo jasno da bi Ian Pace mogao biti pozvan u vojsku i poslan u rat u Vijetnamu

60 -ih godina XX veka. postao posebno važan za rock muziku, jer su u to vrijeme nastali bendovi poput Rolling Stonesa, The Beatlesa, Led Zeppelina, Pink Floyda. Posebno mjesto zauzeo je Deep Purple - legendarni rock sastav "tamno ljubičastih tonova". Ona je zauzela posebno mesto na sceni. Najvažnije što treba reći o Deep Purple -u: njihova diskografija je previše raznolika da bi se o tome nedvosmisleno govorilo. Put muzičara bio je krivudav i prekriven trnjem, koje je bilo vrlo teško savladati.

opće informacije

Šta se danas zna o kolektivu Deep Purple? Diskografija grupe puna je iznenađenja, pa svaki album zaslužuje posebnu pažnju zbog svoje posebnosti. Mnogi ljudi pamte bend upravo po gitarskim solima Ritchie Blackmore i orguljaškom dijelu Johna Lorda, te misle da tu potencijal Deep Purplea prestaje. Muzika ovo potpuno opovrgava, jer se ni nakon odlaska vođa kolektiv nije raspao i snimio je nekoliko diskova. Zajedno, grupa je uspjela postići veliki uspjeh na svjetskoj sceni i steći sebi status "kultnog rock benda svih vremena".

Od "Vrtuljka" do "tamno ljubičaste"

Povijest formiranja kolektiva sadrži lanac nekih neobjašnjivih događaja, bez kojih ne bi bilo Deep Purple -a. Diskografija ne sadrži zapise osnivača benda. Objašnjenje je ovo: 1966. bubnjar Chris Curtis želio je stvoriti bend pod nazivom Roundabout, u kojem će se članovi međusobno mijenjati, podsjećajući na vrtuljak. Kasnije je upoznao orguljaša Johna Lorda, koji je imao dobro sviračko iskustvo, a bio je i nevjerovatno talentiran.

Na Lordov poziv bendu se pridružio Ritchie Blackmore, iskusni gitarista iz Njemačke. Sam Chris Curtis ubrzo je nestao, čime je prestala njegova muzička karijera, a članovi benda su ostali sami. Samo 2 godine kasnije, muzičari su uspjeli objaviti svoj prvi album. Ovo je bio početak karijere Deep Purplea. Kompletna diskografija datira iz 1968.

Diskografija za sva vremena

Navedimo prve kompozicije:

  • Shades of Deep Purple (1968). Grupom je tada upravljao John Lord. Na njegov prijedlog, u bend su pozvani bubnjar Ian Pace, vokal Rod Evans i basista Nick Simper.
  • Knjiga Taliesyn (1968). Sastav grupe ostao je nepromijenjen. Naziv albuma dolazi iz "Taliesinove knjige".
  • Deep Purple (april) (1969). Bilo je teško nazvati ovaj disk slabim, ali nije uspjela postići uspjeh u svojoj domovini. Razdiobi je doprinijela niska popularnost, zbog čega su Evans i Simper otpušteni iz grupe.
  • Deep Purple In Rock (1970). Grupa se rehabilitirala, a u tome joj je pomogao poznati bubnjar tog vremena - Mick Underwood. Bili su dugogodišnji prijatelji s Ritchiejem Blackmoreom. Na Underwoodov savjet, "tamnoljubičaste" zvučale su "visoko", a Ian Gillan postao je novi pjevač. Pridružio im se i basista Roger Glover. Uspjeh albuma bio je golem, Deep Purple je ušao u red tada popularnih rock bendova.
  • Vatrena kugla (1971). Tijekom 1971. godine grupa je održala mnoge koncerte u različitim gradovima, njihovi su koncerti postali traženi.
  • Strojna glava (1972). Muzičari su za stvaranje ovog albuma bili inspirisani putovanjem u Švajcarsku.
  • Ko mislimo da smo (1973). Posljednji album 70 -ih, snimljen od "zlatne postave".
  • Burn (1974). Kao rezultat nesloge, Ian Gillan i Roger Glover napustili su grupu. Nije bilo lako zamijeniti tako vješte muzičare, no ubrzo je David Coverdale postao novi vokal, a na mjesto bas gitare došao je Glenn Hughes. Sa ovom postavom, novi album je snimljen.
  • Stormbringer (1974). Nakon Burna i prije okupljanja benda 1984., snimljena su samo dva albuma.
  • Come Taste The Band (1975). Tommy Bolin je sudjelovao u snimanju ovog diska, zamijenivši Ritchieja Blackmora. Ovi albumi nisu donijeli grupi nekadašnju popularnost, a 1976. grupa je najavila raspuštanje. Ali samo da bi 1984. ponovo oživjeli sa "zlatnom postavom": Gillan i Glover vratili su se u grupu.
  • Savršeni stranci (1984). Novi album iz oživljene grupe Deep Purple dobro je prihvaćen od obožavatelja.
  • Kuća plavog svjetla (1987). Nakon snimanja novog trijumfalnog diska, Ian Gillan je ponovo napustio grupu. U isto vrijeme, Ritchie Blackmore pozvao je Joea Lynn Turnera, poznatog vokala.
  • Slaves & Masters (1990). Album je snimljen sa novom postavom, sa Joeom Lynn Turner.
  • Bitka bjesni na ... (1993). Disk je snimljen za 25. godišnjicu grupe. U snimanju je učestvovao Ian Gillan, koji je do tada odlučio ponovo se vratiti u tim.
  • Purpendicular (1996). Još uvijek popularna grupa nastupila je s novom postavom. Izgubivši interes za bend, Ritchie Blackmore napustio je Deep Purple, a umjesto njega je ušao Steve Morse.
  • Abandon (1998). Posljednji album snimljen s Johnom Lordom. Godine 2002. odlučio je nastupiti solo i napustio bend.

Nova generacija Deep Purple -a

Kompilacije iz 2000 -ih:

  • Banane (2003). Otišli Lord zamijenio je klavijaturama Don Airey, koji svira u trenutnoj postavi grupe. Bananas je prvi album snimljen s njegovim učešćem. Publika je toplo prihvatila album, fanovima se nije svidio samo naslov albuma. Nažalost, John Lord je uspješno solo sa svojim djelom samo 10 godina. Nažalost, onkologija je stavila tačku na njegov život i rad. Međutim, ono što je radio godinama nastavlja da živi u Deep Purple -u. Diskografija je početkom XXI stoljeća nadopunjena s dva albuma koji su uvijek popularni.
  • Rapture of the Deep (2005) i šta sad ?! (2013). Ovaj jubilarni album objavljen je za 45. godišnjicu benda. Danas Deep Purple stalno putuje, a 2017. godine su organizirali trogodišnju svjetsku turneju, koja bi trebala završiti 2020.
  • Beskonačno (2017). Posljednji, 20. album po redu zove se "Infinity".

Nakon "beskonačnosti" šta ostaje od Deep Purple -a? Diskografija uključuje 20 studijskih albuma. Pa ipak, što će se dalje dogoditi, ni sami članovi grupe ne znaju. U svakom slučaju, namjeravaju krenuti samo naprijed, u beskonačnost.

Engleska grupa "Deep Purple" ("Bright Purple") osnovana je 1968. godine. Početna postava: Ritchie Blackmore (r.1945, gitara), Jon Lord (r.1941, klavijature), Ian Pace (r.1948, bubnjevi), Nick Simper (b.1945, bas gitara) i Rod Evans (b .1947, vokal).
Dvojica bivših muzičara iz njemačkog Roundabout-a, gitarista Ritchie Blackmore i obrazovani orguljaš Jon Lord, vratili su se u rodni London 1968. godine i oformili postavu kojoj je suđeno da postane jedna od tri hard rock legende. Triumvirat "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" i dalje se smatra neprevaziđenim fenomenom u istoriji svetske rok muzike !!! Međutim, u početku je Deep Purple bio fokusiran na vrlo komercijalni pump-rock, pa je to vjerovatno razlog zašto su njihova prva tri albuma stekla slavu tek u Sjedinjenim Državama. U međuvremenu su objavljeni diskovi "gramofon" "Led Zeppelin-2" (1969) i "Black Sabbath (1970)", najavljujući rađanje novog stila. Snažan val entuzijazma i interesa za hard rock natjerao je Blackmore da razmišlja o budućnost Kao rezultat njegovih misli, zamijenjeni su izvorni pjevač i basista (zamijenjeni su Ian Gillan, vokal, rođen 1945., i Roger Glover, bas gitara, rođen 1945. - oba iz 6. epizode), a način izvođenja oštro je promijenjen prema "teži" zvuk.

"In the Rock" (1970) - album koji je postao treća "lasta" moćnog hard rocka u svjetskoj rock muzici - pušten je u prodaju u oktobru 1970. i ponovio uspjeh bendova "LZ" i "BS" na međunarodnim tržištu. Originalni koncept zvuka, izgrađen na fuziji teških gitarskih rifova s ​​"a la baroque" orguljaškim dijelovima, uzdigao je "Deep Purple" na sam vrh popularnosti i uključivao mnoštvo sljedbenika i imitatora. Nakon "In Rocka" nisu postojali ništa manje snažni i atraktivni programi "Meteor" (1971.) i "Strojna glava" (1972.), koji su, također, šokirali svijet originalnošću razmišljanja izvođača i nepredvidljivošću razvoj muzičkih tema ....
Recesija je ocrtana u ko smo mi? (1973): Ovdje se prvi put pojavljuju komercijalne note, a aranžman pjesama više nije tako profinjen. To je bilo dovoljno da prijatelji Gillan i Glover napuste grupu, jer je, prema Gillanu, kreativna atmosfera u grupi nestala. Zaista, 1974. godine "Deep Purple" je posvetio još manje vremena radu u studiju, puno putovao, igrao fudbal. Novi muzičari - pjevač David Coverdale (r. 1951.) i pjevački bas -gitarista Glenn Hughes (r. 1952.) - sa sobom nisu donijeli nikakve inovativne ideje, a objavljivanjem diska "Petrel" postalo je jasno da su nekadašnje visine "Deep Purple" u obnovljenoj postavi više nije moguće doći.
Vodeći kompozitor Blackmore požalio se da se njegovo mišljenje više ne sluša, pa je kao rezultat toga, bez nepotrebnih tužbi o autorskim pravima (koja su, s pravom, u većini slučajeva pripadala njemu) napustio tim početkom 1975. godine. Organizirao je novi projekt, Rainbow. Do tada je Gillan započeo svoju solo karijeru, a Roger Glover se uglavnom bavio produkcijom (tih je godina vodio "Nazareth"). U stvari, "Deep Purple" su ostali bez vođa, a kritičari su predvidjeli ovaj "brod", koji je ostao bez "kapetana", skori kolaps. I tako se dogodilo. Američki gitarista Tommy Bolin nije uspio postati vrijedna zamjena za Blackmore; "Stvari" sa albuma iz 1975. ("Come Taste The Band"), koji je napisao u saradnji sa Coverdaleom, pokazale su se samo kao parodija na "stari" stil benda, a ubrzo je Yon Lord najavio raspad .
Sljedećih osam godina grupa Deep Purple nije postojala. Uspješno je sarađivao s "Rainbowom" Ritchiejem Blackmoreom, svirao nešto manje moćno sa svojom grupom Ian Gillan, osnovao "Whitesnake" Davida Coverdalea. Ideja o oživljavanju "Deep Purple" iz 1970. pripada Blackmoreu i Gillanu: oni su na to došli nezavisno, a 1984. godine objavljen je album "Perfect Strangers". Prodano je više od tri miliona primjeraka i činilo se da se nikada neće rastati. Međutim, sljedeći album pojavio se samo dvije i pol godine kasnije ("The House Of Blue Light", 1987.), i iako je ispao odlično, godinu dana kasnije Gillan je ponovo napustio "Deep Purple" i ponovo se vratio solo aktivnostima.
U SSSR-u je kompanija Melodiya objavila dva albuma Deep Purple: zbirku najboljih pjesama 1970-1972 i programski disk "House of the Blue Light" (1987).
Ian Gillan posjetio je SSSR na turneji u proljeće 1990. godine.
Proizvođači grupe: Roger Glover, Martin Birch.
Studiji za snimanje: Abbey Road (London); "Musicland" (München) i drugi.
Inženjeri zvuka: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Albumi su izašli pod zastavama kompanija "EMI", "Harvest", "Purple" i "Polydor".
Novi pjevač Deep Purple -a 1990. bio je Blackmoreov "stari" Rainbow kolega Joe Lynn Turner.

U lipnju, po povratku iz Amerike, Deep Purple je počeo snimati novi singl, Hallelujah. Do tada je Ritchie Blackmore (zahvaljujući bubnjaru Micku Underwoodu, poznaniku s njegovog sudjelovanja u The Outlaws) otkrio (praktično nepoznat u Britaniji, ali zainteresiran za stručnjake) epizodu šest, koja je izvodila pop rock u duhu The Beach Boysa , ali je imao neobično snažnog vokala. Ritchie Blackmore doveo je Jona Lorda na njihov koncert, a također se zadivio snagom i izražajnošću glasa Iana Gillana, koji je pristao preći u Deep Purple, ali je - kako bi predstavio vlastite kompozicije - sa sobom u studio doveo basista Epizode. autora Rogera Glovera, s kojim je već formirao solidan autorski dvojac.

Ian Gillan se prisjetio da ga je, kad je upoznao Deep Purple, prije svega pogodila inteligencija Jona Lorda, od kojeg je očekivao mnogo gore. Roger Glover (koji se uvijek oblačio i ponašao vrlo jednostavno), naprotiv, bio je uplašen sumornost članova grupe Deep Purple, koji su “... Nosili su crnu boju i izgledali su vrlo misteriozno.” Roger Glover učestvovao je u snimanju Hallelujah, na njegovo čuđenje, odmah je dobio poziv da se pridruži postavi, a sutradan, nakon mnogo oklijevanja, prihvatio je.

Značajno je da tokom snimanja singla Rod Evans i Nick Simper nisu znali da je njihova sudbina odlučena. Ostala trojica su tokom dana tajno vježbali s novim vokalom i basistom u londonskom Hanwell Community Centru, a uveče su svirali koncerte uživo sa Rodom Evansom "i Nickom Simperom". "Za Deep Purple ovo je bio uobičajeni način rada", prisjetio se kasnije Roger Glover. - Ovdje je prihvaćeno: ako se pojavi problem, glavna stvar je šutjeti o tome, oslanjajući se na menadžment. Pretpostavljalo se da ako ste profesionalac, morate se unaprijed rastati s elementarnom ljudskom pristojnošću. Bilo me je sram zbog onoga što su učinili Nicku Simperu i Rodu Evansu. "

Stara postava Deep Purplea posljednji put je svirala u Cardiffu 4. jula 1969. godine. Rod Evans i Nick Simper dobili su tromjesečnu plaću i bilo im je dozvoljeno da sa sobom ponesu pojačala i opremu. Nick Simper tužio je sudu još 10.000 funti, ali je izgubio pravo na dodatne odbitke. Rod Evans bio je zadovoljan s malim i kao rezultat toga, u sljedećih osam godina, dobivao je 15 hiljada funti godišnje od prodaje starih ploča, a kasnije 1972. osnovao je tim Captain Beyond. Došlo je do sukoba između menadžera Epizode šest i Deep Purplea, riješenog van suda putem odštete u iznosu od 3 hiljade funti.

Iako je u Britaniji ostao gotovo nepoznat, Deep Purple je postupno gubio svoj komercijalni potencijal i u Americi. Odjednom je Jon Lord ponudio upravi benda novu, vrlo atraktivnu ideju.

Jon Lord: "Ideja o stvaranju djela koje bi mogla izvesti rock grupa sa simfonijskim orkestrom došla mi je još u The Artwoodsu. Album Davea Brubecka" Brubeck svira Bernstein svira Brubecka "Ritchie Blackmore oboje je bio naklonjen. Uskoro nakon što su Ian Paice i Roger Glover ušli, Tony Edwards me odjednom upitao: "Sjećaš li se kad si mi rekao za svoju ideju? Nadam se da je bila ozbiljna? Pa, iznajmio sam Alberta -Halla i Kraljevsku filharmoniju - 24. septembra." bio užasnut, a zatim divlje oduševljen.

Izdavači Deep Purple-a angažovali su Oscara nagrađenog kompozitora Malcolma Arnolda da izvrši opći nadzor nad djelom, a zatim stanu na dirigentski štand. Bezuslovna podrška projektu Malcolma Arnolda, koju su mnogi smatrali upitnom, na kraju je osigurala uspjeh.Uprava grupe našla je sponzore u licu The Daily Express -a i British Lion Films -a, koji su snimali događaj na filmu. Ian Gillan i Roger Glover bili su nervozni : nakon tri mjeseca nakon pridruživanja grupi, odvedeni su na najprestižnije koncertno mjesto u zemlji.

"John je bio vrlo strpljiv s nama", prisjetio se Roger Glover. - Niko od nas nije razumeo notne zapise, pa su naši papiri bili puni opaski poput: "sačekate tu glupu melodiju, pa pogledate Malcolma Arnolda" i brojite do četiri. "

Album "Concerto For Group and Orchestra" (u izvođenju Deep Purple i The Royal Philharmonic Orchestra), snimljen u Royal Albert Hallu 24. septembra 1969., objavljen je (u SAD -u) tri mjeseca kasnije. Omogućio je bendu izvijest o štampi (što je bilo potrebno) i našao se na britanskim top listama. Ali među muzičarima je vladala sumornost. Iznenadna slava koja je zadesila "pisca" Jona Lorda razbjesnila je Ritchieja Blackmora. Ian Gillan se u ovom smislu složio sa potonjim.

“Promoteri su nas mučili pitanjima poput: Gdje je orkestar? - prisetio se. "Jedan od njih je rekao: Ne garantujem vam simfonijsku, ali mogu pozvati limenu glazbu". Štaviše, i sam Jon Lord je shvatio da je pojava Iana Gillana "i Rogera Glovera" otvorila mogućnosti bendu na potpuno drugom području. Do tada je Ritchie Blackmore postao centralna figura ansambla, razvivši osebujnu metodu sviranja sa "slučajnom bukom" (manipulacijom pojačalom) i ohrabrivši kolege da slijede put Led Zeppelina i Black Sabbath -a. Postalo je jasno da je slatki, puni zvuk Rogera Glovera postao sidro novog zvuka, te da su dramatični, ekstravagantni vokali Iana Gillana "savršeno odgovarali radikalnom novom putu koji je predložio Ritchie Blackmore".

Grupa je razvila novi stil tijekom kontinuirane koncertne aktivnosti: kompanija Tetragrammaton (koja je finansirala filmove i doživjela jedan neuspjeh za drugim) do tada je bila pred bankrotom (dugovi do februara 1970. iznosili su više od dva miliona dolara). Bez finansijske podrške iz inostranstva, Deep Purple se morao oslanjati isključivo na zaradu uživo.

Puni potencijal nove postave ostvaren je krajem 1969. godine kada je Deep Purple počeo snimati novi album. Čim se bend okupio u studiju, Ritchie Blackmore je kategorički izjavio: novi album će uključivati ​​samo najuzbudljivije i najdramatičnije. Uvjet, s kojim su se svi složili, postao je lajtmotiv djela. Rad na albumu "In Rock" grupe Deep Purple trajao je od septembra 1969. do aprila 1970. godine. Objavljivanje albuma odlagalo se nekoliko mjeseci sve dok Tetragrammaton u stečaju nije kupio Warner Brothers, koji je automatski naslijedio ugovor Deep Purple.

U međuvremenu, Warner Brothers. godine izdao "Live in Concert" u SAD - snimak sa Londonskom filharmonijom - i pozvao bend u Ameriku da svira Hollywood Bowl. Nakon još nekoliko koncerata u Kaliforniji, Arizoni i Teksasu 9. augusta, Deep Purple se našao upetljan u još jedan sukob, ovaj put na Plumpton National Jazz Festivalu. Ritchie Blackmore, ne želeći ustupiti svoje vrijeme na programu pokojnom Da, postavio je mini podmetanje požara na pozornici i izazvao požar, zbog čega je grupa kažnjena i praktično nisu dobili ništa za svoj nastup. Bend je ostatak avgusta i početak septembra proveo na turneji po Skandinaviji.

"In Rock" je objavljen u septembru 1970., postigao je veliki uspjeh na obje strane okeana, odmah je proglašen "klasikom", a na prvom albumu "trideset" u Britaniji trajao je više od godinu dana. Istina, uprava nije pronašla nikakav nagovještaj ni jednog jedinog u prezentiranom materijalu, pa je grupa poslana u studio da hitno nešto izmisli. Nastala gotovo spontano, Black Night je bendu osigurala prvi veliki uspjeh na ljestvici, popevši se na drugo mjesto u Velikoj Britaniji, te je postala njegov zaštitni znak dugi niz godina.

U decembru 1970. objavljena je rock opera koju je napisao Andrew Lloyd Webber prema libretu Tima Ricea "Jesus Christ Superstar", koji je postao svjetski klasik. Ian Gillan je igrao naslovnu ulogu u ovom komadu. 1973. godine objavljen je film "Jesus Christ Superstar", koji je sadržavao aranžmane i vokale Teda Neeleyja kao "Isus" iz originala. Ian Gillan je u to vrijeme radio puno radno vrijeme u Deep Purple -u i nikada nije postao Kristov film.

Početkom 1971. bend je počeo raditi na sljedećem albumu, ali nije prekidao koncerte, zbog čega se snimanje produžilo na šest mjeseci i završeno je u junu. Tokom turneje zdravlje Rogera Glovera se pogoršalo, a kasnije se ispostavilo da su mu stomačni problemi imali psihološku pozadinu: to je bio prvi simptom najjačeg stresa na turneji, koji je ubrzo pogodio sve članove benda.

"Fireball" je objavljen u julu u Velikoj Britaniji (ovdje je na vrhu ljestvice) i u oktobru u SAD -u. Bend je krenuo na američku turneju, a britanski dio turneje završio je velikom predstavom u londonskom Albert Hallu, gdje su pozvani roditelji muzičara bili smješteni u kraljevskoj loži. Do tog trenutka, Ritchie Blackmore, koji je dao slobodu vlastitoj ekscentričnosti, postao je "država u državi" u dubokoj ljubičastoj boji. "Ako Ritchie Blackmore želi svirati solo od 150 taktova, svirat će ga i nitko ga ne može spriječiti", rekao je Ian Gillan za Melody Maker u rujnu 1971. godine.

Američka turneja, koja je započela u oktobru 1971., otkazana je zbog bolesti Iana Gillana (obolio je od hepatitisa). Dva mjeseca kasnije vokal se ponovno sastao s ostatkom benda u Montreuxu u Švicarskoj radi rada na novom albumu Machine Head. Deep Purple se s The Rolling Stonesom dogovorio o korištenju njihovog mobilnog studija Mobile, koji je trebao biti smješten u blizini koncertne dvorane "Casino." Na dan dolaska grupe, tokom nastupa Franka Zappe i The Mothers of Invention (gdje otišli su članovi grupe Deep Purple), izbio je požar uzrokovan raketom koju je do publike poslao plafon, zgrada je izgorjela i bend je iznajmio prazan Grand hotel, gdje su završili rad na albumu, a jedan od Najpoznatije pjesme benda, Smoke On The Water, tek su stvorene.

Claude Nobs, direktor festivala Montreux, spomenut u pjesmi Smoke On The Water ("Funky Claude je trčao unutra i van ..." predložio je Rogera Glovera, kojem su se ove četiri riječi činile u snu. (Album Machine Head je objavljen u martu 1972., popeo se na 1. mjesto u Britaniji i prodan u 3 miliona primjeraka u Sjedinjenim Državama, gdje je singl Smoke On The Water uvršten u prvih pet "Billboard".

U julu 1972., Deep Purple je otputovao u Rim da snimi svoj sljedeći studijski album (kasnije objavljen pod naslovom Who We We Think We Are?). Svi članovi grupe bili su mentalno i psihički iscrpljeni, rad se odvijao u nervoznoj atmosferi - također zbog pogoršanih kontradikcija između Ritchieja Blackmora "i Iana Gillana".

9. avgusta rad u studiju je prekinut i Deep Purple je otišao u Japan. Snimci koncerata koji se ovdje održavaju uključeni su u "Made In Japan": objavljeno u decembru 1972., unatrag smatra se jednim od najboljih live albuma svih vremena, zajedno sa "Live At Leeds" (The Who) i "Get Yer Ya" -Ya Out "(The Rolling Stones).

"Ideja albuma uživo je postići što prirodnije zvučanje svih instrumenata, a uz energiju publike, koja je u stanju izvući iz benda ono što nikada ne bi mogli stvoriti u studiju", rekao je Ritchie Blackmore . "1972. Deep Purple je pet puta putovao Amerikom, a šesta turneja je prekinuta zbog bolesti Ritchieja Blackmora." ...

Tokom jesenje američke turneje, umoran i frustriran stanjem u grupi, Ian Gillan je odlučio otići, što je najavio pismom londonskoj upravi. Tony Edwards i John Coletta nagovorili su pjevača da odloži, a on (sada u Njemačkoj, u istom studiju The Rolling Stones Mobile), zajedno sa grupom, završio je rad na albumu. Do tada više nije razgovarao s Ritchiejem Blackmoreom i putovao je odvojeno od ostalih sudionika, izbjegavajući putovanja zrakoplovom.

Album "Ko mislimo da smo mi" (tako nazvan jer su Talijani, ogorčeni nivoom buke na farmi na kojoj je album snimljen, postavljali ponavljano pitanje: "Šta oni misle ko su?") Razočarani muzičari i kritičari, iako sadržavao je snažne komade - himnu "stadiona" Žena iz Tokija i satirično -publicistkinju Mary LongMary Long, koja se rugala Mary Whitehouse i lordu Longfordu, dvojici tadašnjim čuvarima morala.

U decembru, kada je "Made In Japan" ušao na top ljestvice, menadžeri su se sastali sa Jonom Lordom i Rogerom Gloverom i zamolili ih da učine sve da bend ostane na okupu. Uvjerili su Iana Paicea i Ritchieja Blackmora da ostanu, koji su već osmislili vlastiti projekt, ali Ritchie Blackmore je postavio uvjet upravi: neizostavno otpuštanje Rogera Glovera. ", A on je (u junu 1973.) priznao: Ritchie Blackmore je zahtijevao njegov odlazak. Ljuti Roger Glover odmah je podnio ostavku.

Nakon posljednjeg koncerta grupe Deep Purple u Osaki, Japan, 29. juna 1973., Ritchie Blackmore je prošao pored Rogera Glovera na stepenicama i samo mu preko ramena dobacio: „Nije lično: posao je posao.“ Naredna tri mjeseca nije napuštao kući, dijelom zbog otežanih stomačnih problema.

Ian Gillan napustio je Deep Purple u isto vrijeme kada i Roger Glover te se neko vrijeme povukao iz muzike, preuzimajući posao s motociklima. Tri godine kasnije vratio se na pozornicu s Ian Gillan Bendom. Roger Glover se nakon oporavka koncentrirao na produkciju.