Ranije sam pisao o ruskoj umjetnici Nataliji Carkovoj, koja radi u Vatikanu, ali sada
Predstavljam našeg umetnika iz Jekaterinburga, koji već drugu deceniju radi u Monaku.
U posljednje vrijeme sve više ljudi piše o radu umjetnika Georgija Šiškina u inostranstvu. Prestižne novine i časopisi posvećuju ozbiljne analitičke članke njegovim slikama.
Oni uvijek primjećuju usredsređenost majstora na ljude, na unutrašnji sadržaj
ličnosti, o njenoj misiji na zemlji. Lord Alistair McAlpine, konsultant Sotheby'sa, koji je posjetio njegovu izložbu u Parizu 1995. godine, posvetio mu je članak pod naslovom "Umjetnik koji hvata misteriju Rusije".

Georgij Šiškin (rođen 1948.)

Od 1980. Georgij Šiškin daje prednost pastelu, što mu je dalo veliku slobodu.
I tri godine kasnije, izumio je originalnu metodu za pripremu podloge za pastele, jamčeći njihovo snažno prianjanje. Ova metoda omogućila je umjetniku da proširi mogućnosti pastela, kao i da piše pastele u neobično velikim formatima.
Godine 1988. umjetnik se preselio u Moskvu i oženio se. dao mu je novi podsticaj da nastavi ciklus „Ruski snovi“.
Započet u Rusiji, ovaj ciklus je najpotpunije realizovan u Francuskoj. Iako su, kako primjećuju mnogi kritičari, oblik i humanističke tradicije ruske zemlje bili i ostali duhovna potpora umjetniku.
„Ovdje su se razvila mnoga moja razmišljanja o ruskoj duši, našoj iskrenosti, našoj duhovnosti, vjerujem da je u Evropi postojala pogrešna ideja o mnogim ruskim osobinama, želeo sam, iskreno, da to ispravim .”
Godine 1999. Šiškin je postao laureat Grand Prix fondacije Taylor.

I. Smoktunovsky

Majstor portreta Georgij Šiškin - autor serije kreativnih portreta
ljudi: Boris Shtokolov, Elena Gogoleva, Innokenti Smoktunovski, Jurij Solomin, Jean Marais, Inna Churikova, Gleb Panfilov, Gerard Depardieu... Čuveni francuski likovni kritičar i pjesnik Andre Verde, prijatelj Pikasa i Šagala, napisao je:
„Bez preterivanja, Georgija Šiškina smatram jednim od najboljih slikara portreta koje poznajem u Evropi. Njegova zadivljujuća vještina zasniva se na naglašenoj osjetljivosti tehnike u kojoj klizi sama misterija slikanja.”

Jean Marais

Državljanin Rusije i stanovnik Kneževine Monako od 1998. godine, kada je pozvan da naslika portret princa, umjetnik je učestvovao u mnogim dobrotvornim akcijama u korist bolesne djece u Rusiji.
Princ Albert II od Monaka napisao je: „Slika Georgija Šiškina je utočište poezije u svetu u kojem snovi često izostaju. Drago mi je što je ovaj umjetnik velikog talenta za svoju umjetnost odabrao Kneževinu.”

Slike Georgija Šiškina iz ciklusa "Ruski snovi" - diptih: "Rastanak" i "Rođenje", izložene su u katedrali u Monaku, a Georgij Šiškin učestvuje i na izložbama posvećenim ruskom baletu Djagiljeva.
Radovi Georgija Šiškina nalaze se u muzejima i privatnim kolekcijama u mnogim zemljama širom svijeta,
posebno u kneževskoj palati Monaka, u kolekcijama Luciana Pavarottija, Lorda Barclaysa. Cenjen kao specijalista za enterijere, izveo je seriju slika za Predsedničku palatu
Ujedinjeni Arapski Emirati (2003-2005).

Marina Tsvetaeva

Patrijarh Aleksije II

nadbiskup Valentin

Portret žene

Glumica E. Gogoleva

Ciklus slika "Ruski snovi"

Dvije poštanske marke izdate u Monaku za stogodišnjicu"ruski balet
Diaghilev“, koju je kreirao ruski umjetnik Georgij Šiškin.

Umetnik na slici "Vreme nevolje" (Boris Godunov 2006)

O umjetniku:

Georgij Šiškin (1948) - umjetnik i arhitekta, majstor modernog portreta, autor serije slika "Ruski snovi".
Diplomirao na Uralskoj akademiji za arhitekturu i umjetnost 1975.; član Saveza umjetnika SSSR-a od 1985., autor svjetiljki za Istorijski trg Jekaterinburga (1974) i unutrašnjosti muzeja Akademskog pozorišta opere i baleta Jekaterinburg (1983-1985); autor serije portreta kreativnih ljudi; autor serije slika za enterijere Predsedničke palate UAE (2003-2005);
autor više poštanskih maraka Kneževine Monako.

Georgij Georgijevič Šiškin(rođen 25. januara 1948, Sverdlovsk) - ruski umetnik koji je razvio sopstvenu specijalnu tehniku ​​sa originalnom metodom pripreme podloge za pastel, autor serije slika „Ruski snovi”, triptiha „Posveta ruskom baletu Djagiljeva”, majstor modernog portreta, autor poštanskih maraka Monaka i Rusije. Živi i radi u Moskvi od 1988., u Parizu od 1993. i u Kneževini Monako od 1995. godine.

Biografija

Georgij Šiškin rođen je 1948. godine u Sverdlovsku (bivši, a sada Jekaterinburg) u porodici muzičara violiniste (prva violina orkestra Sverdlovskog pozorišta muzičke komedije), veterana Velikog otadžbinskog rata Georgija Ivanoviča Šiškina, učesnika herojske bitke za Staljingrad (Caricin), koji je teško ranjen. Dječak je rano ostao bez oca.

Majka Galina Kuzminična (rođena Kušnina) radila je u Uralgiprorudskom projektantskom institutu kao građevinski inženjer i postala vodeći stručnjak za ekonomiju.

Njegov djed Ivan Metodijevič Šiškin doselio se u Jekaterinburg iz provincije Vjatka.

Od šeste godine Georgij Šiškin je učio violinu u muzičkoj školi, ali "već je bio siguran da mora postati umjetnik", stalno je crtao.

Kao dete, Georgij je bio pod jakim uticajem atmosfere njegovog pradede i prabake (sa majčine strane), kuće sa ruskom tradicijom očuvanom tokom sovjetskog doba. Njegov pradeda, koga je Georgij poznavao, oslepeo je pre dvadesete godine, Efim Ivanovič Korabelščikov, bio je lekar u ruskoj vojsci. Kuća, okružena baštom i povrtnjakom, srušena je 1968. godine, a na njenom mjestu izgrađena je zgrada bezličnog studentskog doma.

Baka Anna Efimovna Kushnina (rođena Korabelshchikova), koja je odgojila svog unuka, radila je kod kuće kao krojačica-modni dizajner. Kao djevojčica studirala je kod francuske krojačice i modnog dizajnera. Njeni roditelji, seljaci iz predrevolucionarne Rusije, koji su svojim radom stvorili malu, ali jaku farmu, plaćali su kćerki studije u zlatu, značajnom iznosu za ono vrijeme. Uoči Prvog svjetskog rata njihovo stanje im je omogućilo da se upišu u kategoriju trgovaca 1. ceha.

Anna Efimovna je u mladosti pevala u crkvenom horu. Volela je operu. Kreativni ljudi su se voljeli okupljati u njenoj gostoljubivoj kući (soba koja joj je ostavljena iz njihovog četverosobnog stana nakon što su se evakuirani iz Ukrajine uselili tokom rata). Anna Efimovna je pjevala romanse, prateći sebe na gitari. Ostala je udovica sa dvoje male djece u naručju nakon što je 1937. godine Kuzma Petrovich Kushnin, mašinski inženjer, izvanredni specijalista za rekonstrukciju uralskih fabrika, dok je radio u Uralmashzavodu, „umro pod tramvajem dok se vraćao s posla“. Ova verzija nije potvrđena u stvarnosti: na gradskom groblju nema njegovog groba. Kasnije se baka prisjetila da ga je nedavno, prije njegovog nestanka, pratila osoba. Kuzma Petrovich potjecao je iz porodice Kushnin, poznate prije revolucije u Tjumenu, gostoljubive i poznate po svojoj dobrotvornosti. Njegov otac Petar Stepanovič Kušnjin volio je konje i držao štale.

Sa deset godina, Georgij Šiškin je upisao umetničku školu pri Sverdlovskoj umetničkoj školi, gde mu je učitelj bio umetnik Nikolaj Moos, koji je kasnije postao poznati grafičar i ilustrator ruskih bajki. Georgij je završio umjetničku školu sa odličnim uspjehom 1963. godine, među tri najbolja diplomca, nakon što je dobio preporuku za nastavak studija. Ali, na insistiranje porodice, upisao je Građevinski fakultet.

Zatim je dvije godine radio u arhitektonskom studiju glavnog arhitekte Uralgipromeza (Uralski državni institut za projektovanje metalurških postrojenja) Borisa Viktoroviča Guljajeva. Arhitekta i umjetnik, enciklopedijski obrazovana osoba, Guljajev mu je dugo (sve do smrti 1984.) postao učitelj i prijatelj. Zajedno su išli na skečeve (i po kiši i po hladnoći) i razgovarali o problemima umjetnosti. Guljajev je snažno savjetovao mladića da nastavi studije.

Godine 1975. diplomirao je na Sverdlovskom arhitektonskom institutu, ogranku Moskovskog arhitektonskog instituta (MArhI), (danas Uralska državna akademija za arhitekturu i umjetnost), gdje su u to vrijeme predavali vodeći umjetnici Urala. Tokom studija (1969-1975) putovao je sa skicerom po drevnim gradovima Rusije. Sam ili zajedno sa prijateljem - mladim profesorom istorije umetnosti Anrijem Jurjevičem Kaptikovim, diplomcem Peterburške akademije umetnosti, jednim od najboljih poznavalaca ruske arhitekture, koji mu je otkrio čitav niz vizija drevne Rusije. U katedrali Uspenja u Vladimiru, Georgij je bio impresioniran freskama Andreja Rubljova.

Izložba Georgija Šiškina objedinjuje njegove glavne umjetničke cikluse: "Ruski snovi", koji je devedesetih godina prikazan na izložbama u Parizu, Cannesu, Monaku itd. i koji je donio slavu umjetniku, slike o ruskom baletu S. Djagiljeva , niz radova na teme ruske istorije i portrete poznatih glumaca i baletskih igrača, među kojima su Žan Mare, Žerar Depardje, Inna Čurikova, Milorad Mišković i drugi.

Jedinstvenost Shishkinovih junaka leži u želji da otelotvore svoju osjetljivost i suptilnost unutrašnjeg svijeta. Zahvaljujući autorskoj tehnici slikanja, Šiškin je uspeo da slika slike velikog formata u pastelima, a uz pomoć posebne autorske tehnike da uhvati lakoću i emocionalnost subjekata sveta baleta.

Danas Shishkin živi i radi u Monaku, Parizu i učestvuje u dobrotvornim projektima. Izložba u Ruskom muzeju je povratak umjetnika u Rusiju.

Izložba u salama Inženjerskog (Mihajlovskog) dvorca obuhvata više od 50 slikarskih dela i niz radova iz privatnih kolekcija.

Izložba je pripremljena uz podršku dobrotvorne fondacije Sistema.

Otvaranje izložbe je u 16 sati.

U posljednje vrijeme sve više ljudi piše o radu umjetnika Georgija Šiškina u inostranstvu. Prestižne novine i časopisi posvećuju ozbiljne analitičke članke njegovim slikama. Oni uvijek primjećuju usredsređenost majstora na čovjeka, na unutrašnji sadržaj pojedinca, na njegovu misiju na zemlji. Junaci slika Georgija Šiškina, bilo da se radi o briljantnom Djagiljevu, romantičnom Žanu Mareu, svečano otpuštenom patrijarhu moskovskom i cele Rusije Aleksijem II, ili samo mladoj lepotici iz holandske kafane, kao da izgovaraju neprekidan monolog. Umetničke izložbe se uspešno održavaju u Monte Karlu i Parizu, u Hamburgu i Versaju, u Kanu i Visbadenu, kao što su prethodno bile održane u Tjumenu i Moskvi, Irbitu i Sverdlovsku (Jekaterinburg), u domovini Đorđa. „Kredo Georgija Šiškina može se izraziti u nekoliko reči“, kaže poznati francuski likovni kritičar Pjer-Mark Leverjoa. „Leži u tome da je potrebno svaku osobu, u suštini, smatrati susjedom u imaginarnom arhipelagu bratstva. RUSKI SNOVI umetnika Georgija Šiškina Započet u Rusiji, ovaj ciklus je najpotpunije realizovan u Francuskoj. Iako su, kako primjećuju mnogi kritičari, oblik i humanističke tradicije ruske zemlje bili i ostali duhovna potpora umjetniku. Karakterističan momenat koji sasvim u potpunosti otkriva poglede Georgija Šiškina na život i rad je umjetnikovo odbijanje (uprkos svim ograničenjima sredstava, neizostavan pratilac kreativnosti) od primamljive financijske ponude vlasnika jedne od umjetničkih galerija u Parizu. Ova ponuda se sastojala u tome da su Georgiju i njegovoj supruzi Tatjani dali stan u Parizu, sve njegove slike su odmah kupljene, ali pod uslovom da umetnik slika Pariz. „U to vreme sam radio na nastavku „Ruskih snova“, kaže Georgij Šiškin. - Tu su se razvile mnoge moje misli o ruskom, o ruskoj duši, našoj iskrenosti, našoj duhovnosti. Vjerujem da u Evropi postoji netačno razumijevanje mnogih ruskih osobina. Da budem iskren, htio sam to pokušati ispraviti.” Za Georgija Šiškina, ono što je istinski rusko nije toliko smelo i snažno, ponekad nepromišljeno, već, na Jesenjinov način, „neizrecivo i nežno“. Ovo je kredo njegovih "Ruskih snova". „Ima nešto snažno u njenoj krotosti što prolazi, prodire, sija u freskama Andreja Rubljova“, smatra umetnik. - Pogledajte u oči njegovih svetaca, njegovih proroka i pravednika. Odmah je primjetno koliko se razlikuju od slika vizantijskog slikarstva (isti Teofan Grk - učitelj Andreja Rubljova), koji nam je dao kanone, formirajući pravila i smjernice prvih ruskih slikara. Uostalom, ove žive Rubljovljeve freske odzvanjale su i odjekuju u ruskim umjetnicima sljedećih generacija. Ovaj eho je ili utihnuo ili postao glasniji, ali nikada nije nestao i nikada neće nestati.”