1) I. A. Gončarov je vjerovao da Gribojedova komedija nikada neće zastarjeti. Kako se može objasniti njena besmrtnost?

Pored istorijski specifičnih slika života u Rusiji nakon rata 1812. godine, autor rešava univerzalni problem borbe novog i starog u glavama ljudi tokom smene istorijskih epoha. Gribojedov uvjerljivo pokazuje da je novo u početku kvantitativno inferiorno u odnosu na staro (25 budala za jednu pametnu osobu, kako je Gribojedov zgodno rekao), ali “kvalitet svježe moći” (Gončarov) na kraju pobjeđuje. Nemoguće je slomiti ljude kao što je Chatsky. Istorija je dokazala da svaka promjena epoha rađa svoje Chatskye i da su oni nepobjedivi.

2) Zašto se izraz „suvišna osoba“ ne može primijeniti na Chatskog?

Na sceni ne vidimo njegove istomišljenike, iako su među herojima van scene oni (profesori Instituta iz Sankt Peterburga, koji vežbaju „u... neveri”, Skalozubov rođak, koji je „pokupio neka nova pravila. .. iznenada napustio službu, u selu knjige počeo čitati"). Chatsky vidi podršku u ljudima koji dijele njegova uvjerenja, u ljudima i vjeruje u pobjedu napretka. Aktivno zadire u javni život, ne samo da kritizira društvene poretke, već i promovira svoj pozitivan program. Njegova riječ i djelo su nerazdvojni. Željan je borbe, braneći svoja uvjerenja. Ovo nije dodatna osoba, već nova osoba.

3) Zašto se Chatsky smatra pretečom tipa „suvišnog čovjeka“?

Čacki je, kao kasnije Onjegin i Pečorin, nezavisan u prosuđivanju, kritičan prema visokom društvu i ravnodušan prema činovima. On želi da služi otadžbini, a ne da "služi svojim pretpostavljenima". A takvi ljudi, uprkos njihovoj inteligenciji i sposobnostima, nisu bili traženi u društvu, bili su u njemu suvišni.

4) Koje su linije radnje komedije?

Radnja komedije sastoji se od dvije linije: ljubavne veze i društvenog sukoba.

5) Koji su konflikti predstavljeni u predstavi?

U predstavi postoje dva sukoba: lični i javni. Glavni je društveni sukob (Chatsky - društvo), jer je lični sukob (Chatsky - Sofija) samo konkretan izraz opšteg trenda.

6) Zašto komedija počinje ljubavnom vezom?

“Društvena komedija” počinje ljubavnom vezom, jer, prvo, ovo je siguran način da se zainteresuje čitalac, a drugo, jasan je pokazatelj autorovog psihološkog uvida, jer je upravo u trenutku najveće živopisna iskustva, najveća otvorenost čoveka prema svetu, što podrazumeva ljubav, često se dešavaju najteža razočarenja nesavršenostima ovoga sveta.

7) Koju ulogu igra tema uma u komediji?

Tema uma u komediji igra centralnu ulogu jer se na kraju sve vrti oko ovog koncepta i njegovih različitih interpretacija. U zavisnosti od toga kako likovi odgovaraju na ovo pitanje, ponašaju se.

8) Kako je Puškin video Čackog?

Puškin nije smatrao Čackog inteligentnom osobom, jer u Puškinovom shvatanju inteligencija predstavlja ne samo sposobnost analize i visoku inteligenciju, već i mudrost. Ali Chatsky ne odgovara ovoj definiciji - on počinje beznadežno osuđivati ​​one oko sebe i postaje iscrpljen, ogorčen, tone na nivo svojih protivnika.

9) Šta njihova prezimena "govore" o likovima u komediji?

Junaci predstave su predstavnici moskovskog plemstva. Među njima su i vlasnici komičnih i znakovitih prezimena: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. Ova okolnost prilagođava publiku percepciji komične akcije i komičnih slika. I samo je Chatsky od glavnih likova imenovan po prezimenu, imenu, patronimu. Čini se da je vrijedan sam po sebi.

Bilo je pokušaja istraživača da analiziraju etimologiju prezimena. Dakle, prezime Famusov dolazi iz engleskog. poznati - "slava", "slava" ili od lat. fama - “glasina”, “glasina”. Ime Sofija na grčkom znači "mudrost". Ime Lizanka je posveta tradiciji francuske komedije, jasan prijevod imena tradicionalne francuske soubrette Lisette. Ime i patronim Chatskog naglašavaju muškost: Aleksandar (s grčkog, pobjednik muževa) Andreevich (s grčkog, hrabar). Postoji nekoliko pokušaja tumačenja prezimena junaka, uključujući i povezivanje s Chaadaevim, ali sve to ostaje na razini verzija.

10) Koja je radnja komedije? Koje su linije radnje ocrtane u prvom činu?

Dolazak u kuću Chatskog je početak komedije. Junak povezuje dvije priče – ljubavno-lirsku i društveno-političku, satiričnu. Od trenutka njegovog izlaska na scenu, ove dvije priče, zamršeno isprepletene, ali ni na koji način ne narušavajući jedinstvo radnje koja se neprestano razvija, postaju glavne u predstavi, ali su već ocrtane u prvom činu. Chatskyjevo ismijavanje izgleda i ponašanja posjetitelja i stanovnika Famusovljeve kuće, naizgled još uvijek benigno, ali daleko od bezopasnog, kasnije se pretvara u političku i moralnu opoziciju Famusovljevom društvu. Dok ih u prvom činu Sofija odbija. Iako junak to još ne primjećuje, Sofija odbacuje njegova ljubavna priznanja i nade, dajući prednost Molchalinu.

11) Pod kojim okolnostima se formiraju prvi utisci o Molčalinu? Obratite pažnju na režiju scene na kraju četvrte scene prvog čina. Kako to možete objasniti?

Prvi utisci o Molčalinu formiraju se iz dijaloga sa Famusovim, kao i iz recenzije Čackog o njemu.

On je čovjek od nekoliko riječi, što opravdava njegovo ime.

Zar još niste prekinuli tišinu pečata?

Nije prekršio “tišinu štampe” čak ni na sastanku sa Sofijom, koja njegovo plašljivo ponašanje pogrešno smatra skromnošću, stidljivošću i odbacivanjem drskosti. Tek kasnije saznajemo da se Molčalin dosađuje, pretvara se da je zaljubljen „da bi ugodio ćerki takvog čoveka“ „na poslu“ i da može biti veoma drzak sa Lizom.

Čitalac vjeruje u proročanstvo Chatskog, čak i vrlo malo znajući o Molčalinu, da će “doći do dobro poznatih nivoa, jer danas vole glupe”.

12) Kako Sofija i Liza ocjenjuju Chatskog?

Drugačije. Lisa ocjenjuje Chatskyjevu iskrenost, njegovu emocionalnost, njegovu privrženost Sofiji, prisjeća se s kakvim je tužnim osjećajem otišao, pa čak i zaplakao, sluteći da bi mogao izgubiti Sofijinu ljubav tokom godina odsustva. “Jadnica kao da je znala da za tri godine...”

Lisa cijeni Chatskog zbog njegove veselosti i duhovitosti. Njen izraz koji karakteriše Chatskyja lako se pamti:

Ko je tako osetljiv, veseo i oštar,

Kao Alexander Andreich Chatsky!

Sofija, koja u to vrijeme već voli Molchalina, odbacuje Chatskog, a iritira je činjenica da mu se Liza divi. I ovdje nastoji da se distancira od Chatskog, da pokaže da prije nisu imali ništa više od djetinje naklonosti. “Zna da nasmije sve”, “oštar, pametan, elokventan”, “pravio se zaljubljen, zahtjevan i uznemiren”, “imao je visoko mišljenje o sebi”, “napala ga je želja za lutanjem” - eto šta Sofija kaže o Čackom i izvlači zaključak, mentalno suprotstavljajući mu Molčalina: "Oh, ako neko voli nekoga, zašto tražiti inteligenciju i putovati tako daleko?" A onda - hladan prijem, opaska sa strane: "Ne čovjek - zmija" i zajedljivo pitanje, da li mu se ikada dogodilo, makar i greškom, da o bilo kome ljubazno govori. Ona ne dijeli Chatskyjev kritički stav prema gostima Famusove kuće.

13) Uporedite monologe Chatskog i Famusova. Šta je suština i razlog neslaganja među njima?

Likovi pokazuju različita shvatanja ključnih društvenih i moralnih problema njihovog savremenog života. Odnos prema službi započinje kontroverzu između Chatskog i Famusova. “Bilo bi mi drago da služim, ali biti serviran je bolesno” - princip mladog heroja. Famusov svoju karijeru gradi na udovoljavanju pojedincima, a ne služenju cilju, na unapređenju rodbine i poznanika, čiji je običaj „ono što je važno, šta nije važno“: „Potpisano je, pa s ramena“. Famusov kao primjer navodi strica Maksima Petroviča, značajnog Katarininog plemića („Sve po narudžbi, On se zauvijek vozio u vozu...“ „Ko unapređuje u činove i daje penzije?“), koji se nije ustručavao da se „sagne ” i pao tri puta na stepenice tako da je zabavljao caricu. Famusov ocjenjuje Čackog strastvenom osudom poroka društva kao karbonara, opasnu osobu, „želi propovijedati slobodu“, „ne priznaje vlasti“.

Predmet spora je odnos prema kmetovima, Chatskyjevo osuđivanje tiranije onih zemljoposjednika koje Famusov poštuje („Taj Nestor plemenitih nitkova ...“, koji je zamijenio svoje sluge za „tri hrta“). Čacki je protiv prava plemića da nekontrolisano kontroliše sudbine kmetova - da prodaje, da razdvaja porodice, kao što je to učinio vlasnik baleta kmetova. (“Amori i Zefiri su rasprodani pojedinačno...”). Ono što je za Famusova norma ljudskih odnosa, „Šta je čast za oca i sina; Budite siromašni, ali ako dobijete dovoljno; Duše hiljadu i dva klana, - On i mladoženja", zatim Chatsky takve norme ocjenjuje kao "najpodle osobine prošlog života" i ljutito napada karijeriste, podmićivače, neprijatelje i progonitelje prosvjetljenja.

15) Koji su moralni i životni ideali Famus društva?

Analizirajući monologe i dijaloge junaka u drugom činu, već smo se dotakli ideala društva Famus. Neki principi su izraženi aforistično: „I osvajaj nagrade i zabavi se“, „Samo bih voleo da mogu da postanem general!“ Ideali gostiju Famusova izraženi su u scenama njihovog dolaska na bal. Ovdje ga princeza Hlestova, znajući dobro vrijednost Zagoreckog („On je lažov, kockar, lopov / čak sam mu i vrata zaključala...“), prihvata ga jer je „majstor u udovoljavanju“ i dala joj je blackaa girl na poklon. Žene potčinjavaju svoje muževe svojoj volji (Natalija Dmitrijevna, mlada dama), muž-dječak, muž-sluga postaje ideal društva, stoga Molchalin također ima dobre izglede da uđe u ovu kategoriju muževa i napravi karijeru. Svi oni teže srodstvu sa bogatim i plemenitim. Ljudske kvalitete se ne cijene u ovom društvu. Galomanija je postala pravo zlo plemenite Moskve.

16) Setite se zakona tri jedinstva (mesto, vreme, radnja), karakterističan za dramsku radnju u klasicizmu. Da li se to posmatra u komediji?

U komediji se promatraju dva jedinstva: vrijeme (događaji se odvijaju tokom dana), mjesto (u kući Famusova, ali u različitim prostorijama). Akcija je komplikovana prisustvom dva sukoba.

17) Zašto su se pojavili i proširili tračevi o Chatskyjevom ludilu? Zašto gosti Famusova tako rado podržavaju ovaj trač?

Pojava i širenje tračeva o Chatskyjevom ludilu vrlo je zanimljiv niz fenomena sa dramatične tačke gledišta. Tračevi se na prvi pogled pojavljuju slučajno. G.N., osjetivši Sofijino raspoloženje, pita je kako je našla Chatskog. "On ima labav šraf". Šta je Sofija mislila kada je bila impresionirana razgovorom sa junakom koji je upravo završio? Malo je vjerovatno da je u svoje riječi stavila neko direktno značenje. Ali sagovornik je upravo to shvatio i ponovo pitao. I tu se pojavljuje podmukli plan u glavi Sofije, uvrijeđene za Molchalina. Od velike važnosti za objašnjenje ove scene su opaske na dalje Sofijine opaske: "nakon pauze, ona ga pažljivo gleda, sa strane." Njene daljnje primjedbe već imaju za cilj svjesno uvođenje ove misli u glave sekularnih tračeva. Ona više ne sumnja da će započete glasine biti pokupljene i proširene u detalje.

On je spreman da veruje!

Ah, Chatsky! voliš sve da oblačiš u šaljive,

Želite li ga isprobati na sebi?

Glasine o ludilu širile su se zapanjujućom brzinom. Počinje serija “malih komedija” kada svako u ovu vijest unosi svoj smisao i pokušava dati svoje objašnjenje. Neko s neprijateljstvom govori o Čackom, neko ga saoseća, ali svi veruju jer su njegovo ponašanje i stavovi neadekvatni normama prihvaćenim u ovom društvu. Ove komične scene briljantno otkrivaju likove koji čine Famusov krug. Zagorecki dopunjava vest u hodu izmišljenom lažom da je njegov nevaljali ujak stavio Chatskog u žutu kuću. Grofica-unuka također vjeruje da su joj sudovi Chatskog izgledali ludi. Smiješan je dijalog o Čackom između grofice-bake i princa Tugouhovskog, koji zbog svoje gluvoće mnogo dodaju glasini koju je započela Sofija: „prokleti Voltairac“, „prekoračio zakon“, „on je u Pusurmanima“ , itd. Zatim se komične minijature zamjenjuju masovnom scenom (treći čin, scena XXI), gdje gotovo svi prepoznaju Čackog kao luđaka.

18) Zašto književni kritičar A. Lebedev Molčaline naziva „večno mladim starcima ruske istorije“? Šta je Molčalinovo pravo lice?

Nazivajući Molčalina na ovaj način, književni kritičar naglašava tipičnost ove vrste ljudi u ruskoj istoriji: karijerista, oportunista, spremnih na poniženje, podlost, nepoštenu igru ​​za postizanje sebičnih ciljeva i izlaze na sve moguće načine na primamljive pozicije. i profitabilne porodične veze. Ni u mladosti nemaju romantične snove, ne znaju da vole, ne mogu i ne žele ništa da žrtvuju u ime ljubavi. Oni ne iznose nikakve nove projekte za poboljšanje javnog i državnog života, oni služe pojedincima, a ne ciljevima. Provodeći Famusovljev čuveni savjet „Treba učiti od starijih“, Molčalin asimiluje u Famusovljevom društvu „najpodle osobine njegovog prošlog života“ koje je Pavel Afanasijevič tako strastveno hvalio u svojim monolozima - laskanje, servilnost (usput rečeno, ovo je palo na plodno tlo : prisjetimo se onoga što je zavještao Molčalinovom ocu), percepcija službe kao sredstva za zadovoljenje vlastitih interesa i interesa porodice, bliže i dalje rodbine. To je Famusovljev moralni karakter koji Molčalin reprodukuje kada traži ljubavni sastanak s Lizom. Ovo je Molchalin. Njegovo pravo lice je ispravno otkriveno u izjavi D.I. Pisareva: „Molčalin je rekao sebi: „Želim da napravim karijeru“ - i otišao putem koji vodi do „slavnih diploma“; otišao je i više se neće okretati ni desno ni lijevo; majka mu umire na ivici puta, njegova voljena žena ga zove u susedni gaj, pljuni mu ceo svet u oči da zaustavi ovaj pokret, on će nastaviti da hoda i stići će tamo...” Molčalin pripada večitim književnim tipovima , nije slučajno da je njegovo ime postalo poznato i da se u kolokvijalnoj upotrebi pojavila riječ “molchalinschina” koja označava moralnu, bolje rečeno nemoralnu pojavu.

19) Kakav je ishod društvenog sukoba predstave? Ko je Chatsky - pobjednik ili gubitnik?

Pojavom XIV posljednjeg čina počinje rasplet društvenog sukoba drame u monolozima Famusova i Chatskog, sažimaju se rezultati nesuglasica koje su zvučale u komediji između Čackog i Famusovljevog društva i konačnog raskida između; afirmiše se dva sveta – „sadašnji vek i prošli vek“. Definitivno je teško odrediti da li je Chatsky pobjednik ili gubitnik. Da, proživljava „milion muka“, trpi ličnu dramu, ne nailazi na razumijevanje u društvu u kojem je odrastao i koje je zamijenilo njegovu rano izgubljenu porodicu u djetinjstvu i adolescenciji. Ovo je težak gubitak, ali Chatsky je ostao vjeran svojim uvjerenjima. Tokom godina učenja i putovanja, postao je upravo jedan od onih nepromišljenih propovjednika koji su bili prvi navjestitelji novih ideja, spremni da propovijedaju čak i kada ih niko nije slušao, kao što se dogodilo s Chatskim na Famusovljevom balu. Famusovljev svijet mu je stran, on nije prihvatio njegove zakone. I stoga možemo pretpostaviti da je moralna pobjeda na njegovoj strani. Štaviše, Famusovljev posljednji izraz, koji završava komediju, svjedoči o zbunjenosti tako važnog gospodara plemenite Moskve:

Oh! Moj bože! Šta će on reći?

Princeza Marija Aleksevna!

20) Upoznajte se s različitim procjenama imidža Chatskog.

Puškin: "Prvi znak inteligentne osobe je da na prvi pogled znaš s kim imaš posla, a ne da bacaš bisere pred Repetilove..."

Gončarov: „Chatsky je pozitivno pametan. Njegov govor je pun duhovitosti..."

Katenin: "Chatsky je glavna osoba... on puno priča, sve grdi i neprimjereno propovijeda."

Zašto pisci i kritičari tako različito ocjenjuju ovu sliku?

Razlog je složenost i svestranost komedije. Puškin je donio rukopis Gribojedova od strane I. I. Pushchina u Mihajlovskoe, i to je bilo njegovo prvo upoznavanje sa djelom do tada, estetske pozicije oba pjesnika su se razišle. Puškin je već smatrao neprikladnim otvoreni sukob pojedinca i društva, ali je ipak priznao da „dramskog pisca treba suditi po zakonima koje je prepoznao nad sobom. Shodno tome, ne osuđujem ni plan, ni zaplet, ni pristojnost Gribojedove komedije.” Nakon toga, „Jao od pameti“ će biti uključen u Puškinovo delo kroz skrivene i eksplicitne citate.

Zamjerke Chatskom zbog punoslovlja i neprikladnog propovijedanja mogu se objasniti zadacima koje su si dekabristi postavili: da izraze svoje stavove u bilo kojoj publici. Odlikovali su se direktnošću i oštroumnošću svojih presuda, imperatornošću svojih presuda, bez uzimanja u obzir sekularnih normi, nazivali su stvari pravim imenom. Dakle, na slici Chatskog, pisac je odrazio tipične osobine heroja svog vremena, progresivne osobe 20-ih godina 19.

21) Zašto Chatskyjevi žive, a ne prenose se u društvo? (Prema članku I. A. Gončarova "Milion muka.")

Stanje koje je u komediji označeno kao „um i srce nisu u harmoniji“ karakteristično je za mislećeg ruskog čoveka u bilo kom trenutku. Nezadovoljstvo i sumnje, želja da se afirmišu progresivni stavovi, da se progovori protiv nepravde, rigidnosti društvenih temelja i da se pronađu odgovori na goruće duhovne i moralne probleme stvaraju uslove za razvoj karaktera ljudi poput Chatskog u svakom trenutku.

22) B. Goller u članku “Drama komedije” piše: “Sofja Griboedova je glavna misterija komedije.” Koji je razlog za ovakvu procjenu slike?

Sofija se po mnogo čemu razlikovala od mladih dama iz svog kruga: nezavisnost, oštar um, samopoštovanje, prezir prema tuđim mišljenjima. Ona ne traži, kao princeze Tugoukhovsky, bogate udvarače. Ipak, ona biva prevarena u Molčalinu, prihvata njegove posete na sastanke i nežnu tišinu zbog ljubavi i odanosti, i postaje progoniteljica Chatskog. Njena misterija je i u tome što je njen imidž izazvao različite interpretacije reditelja koji su predstavu postavili na sceni. Dakle, V. A. Michurina-Samoilova je igrala Sofiju koja voli Chatskog, ali se zbog njegovog odlaska osjeća uvrijeđenom, pretvarajući se da je hladna i pokušavajući da voli Molchalina. A. A. Jabločkina je Sofiju predstavljala kao hladnu, narcisoidnu, flertujuću i sposobnu da se dobro kontroliše. Ruganje i milost su se u njoj spojili sa okrutnošću i gospodstvom. T.V. Doronina je u Sofiji otkrila snažan karakter i duboka osećanja. Ona je, kao i Chatsky, razumjela prazninu Famus društva, ali je nije osuđivala, već je prezirala. Ljubav prema Molchalinu proizvela je njena moć - on je bio poslušna sjena njene ljubavi, ali ona nije vjerovala u ljubav Chatskog. Slika Sofije ostaje tajanstvena za čitaoca, gledaoca i pozorišne radnike do danas.

23) Puškin je u pismu Bestuževu napisao o jeziku komedije: „Ne govorim o poeziji: pola treba uključiti u poslovicu. Koja je inovativnost jezika Gribojedove komedije? Uporedite jezik komedije sa jezikom pisaca i pesnika 18. veka. Navedite fraze i izraze (5-6) koji su postali popularni.

Gribojedov naširoko koristi kolokvijalni jezik, poslovice i izreke, koje koristi za karakterizaciju i samokarakterizaciju likova. Kolokvijalni karakter jezika daje slobodni (različiti) jamb. Za razliku od dela 18. veka, nema jasne stilske regulative (sistem tri stila i njegova korespondencija sa dramskim žanrovima).

Primjeri aforizama koji zvuče u "Jao od pameti" i koji su postali široko rasprostranjeni u govornoj praksi:

Ušao sam u sobu i završio u drugoj.

Potpisano, s ramena.

A dim otadžbine mi je sladak i prijatan.

Grijeh nije problem, glasine nisu dobre.

Zli jezici su gori od pištolja.

I zlatnu torbu, i ima za cilj da postane general.

Oh! Ako neko nekoga voli, zasto se truditi traziti i putovati tako daleko, itd.

Happy hours se ne poštuju.

Odmakni nas od svih jada i gospodskog gneva i gospodske ljubavi.

Nikad nije rekao pametnu reč.

Blago onome ko vjeruje, toplo mu je na svijetu.

Gdje je bolje? Gdje nismo!

Više u broju, jeftinije po cijeni.

Ne čovek, zmija!

Kakva obaveza, kreatoru, biti otac odrasloj kćeri!

Čitajte ne kao seks, već sa osjećajem, smislom i redom.

Legenda je svježa, ali teško je povjerovati.

Bilo bi mi drago da služim, ali biti serviran je bolesno, itd.

24) Zašto je Gribojedov svoj komad smatrao komedijom?

Gribojedov je „Teško od pameti“ nazvao komedijom u stihovima. Ponekad se javlja sumnja da li je takva definicija žanra opravdana, jer se glavni lik teško može klasifikovati kao komični, naprotiv, on pati od duboke socijalne i psihološke drame. Ipak, postoji razlog da se komad nazove komedijom. To je, prije svega, prisustvo komične intrige (scena sa satom, želja Famusova, dok napada, da se odbrani od razotkrivanja u flertovanju s Lizom, scena oko Molčalinovog pada s konja, Chatskyjevo stalno nerazumijevanje Sofijinog prozirnog govori, “male komedije” u dnevnoj sobi na okupljanju gostiju i kada se šire glasine o ludilu Chatskog), prisutnost komičnih likova i komičnih situacija u kojima se nalaze ne samo oni, već i glavni lik, daju sve povoda da se smatrajte “Teško od pameti” komedijom, ali visokom komedijom, jer pokreće značajne društvene i moralne probleme.

25) Zašto se komedija “Jao od pameti” naziva prvom realističkom predstavom?

Realizam predstave leži u izboru vitalnog društvenog sukoba, koji se ne rješava u apstraktnoj formi, već u oblicima „samoga života“. Osim toga, komedija prenosi stvarne karakteristike svakodnevnog i društvenog života u Rusiji početkom 19. stoljeća. Predstava se ne završava pobjedom vrline nad zlom, kao u djelima klasicizma, već realno - Chatsky je poražen od brojnijeg i ujedinjenijeg društva Famus. Realizam se očituje i u dubini razvoja likova, u dvosmislenosti Sofijinog lika i u individualizaciji govora likova.

26) Zašto se komedija zove “Teško od pameti”?

Naslov prvog izdanja komedije bio je drugačiji - "Jao pameti". Tada bi smisao komedije bio potpuno jasan: Chatsky, zaista pametna osoba, pokušava ljudima otvoriti oči kako žive i od čega žive, pokušava im pomoći, ali ga okoštalo, konzervativno društvo Famusa ne razumije , proglašava ga ludim i konačno izdat i odbačen,

Chatsky bježi iz svijeta koji mrzi. U ovom slučaju, moglo bi se reći da je radnja zasnovana na romantičnom sukobu, a sam Chatsky je romantični heroj. Značenje naslova komedije bilo bi isto tako jasno - teško pametnom čovjeku. Ali Gribojedov je promijenio ime, a značenje komedije se odmah promijenilo. Da biste to razumjeli, morate proučiti problem uma u radu.

Nazivajući Chatskog „pametnim“, A. Gribojedov je sve okrenuo naglavačke, ismevajući staro shvatanje takvog kvaliteta u osobi kao što je inteligencija. A. Griboedov je prikazao čovjeka punog obrazovnog patosa, stalno nailazeći na nevoljkost da ga razumije, što je proizašlo upravo iz tradicionalnog koncepta „razboritosti“, koji je u „Jao od pameti“ povezan sa određenim društvenim i političkim programom. Komedija A. Gribojedova, počevši od naslova, uopšte nije upućena Famusovim, već smešnim i usamljenim Čackima („jedna pametna osoba za 25 budala“), koji kroz rasuđivanje nastoje da promene svet koji nije podložan brze promjene. A. Griboedov je stvorio komediju koja je bila nekonvencionalna za svoje vrijeme. Obogatio je i psihološki preispitao karaktere likova i u tekst unio nove probleme neobične za komediju klasicizma.

Inovacija komedije "Jao od pameti"

Comedy A.S. Gribojedov "Jao od pameti" je inovativan. To je zbog umjetničke metode komedije. Tradicionalno, „Teško od pameti“ se smatra prvom ruskom realističkom predstavom. Glavni odmak od klasicističkih tradicija leži u autorovom odbijanju jedinstva radnje: u komediji "Jao od pameti" postoji više sukoba. U predstavi koegzistiraju i teku jedan iz drugog dva sukoba: ljubavni i društveni. Preporučljivo je okrenuti se žanru predstave kako bi se identificirao glavni sukob u komediji „Jao od pameti“.

Uloga ljubavnog sukoba u komediji "Jao od pameti"

Kao u tradicionalnoj klasičnoj predstavi, komedija „Teško od pameti“ zasnovana je na ljubavnoj vezi. Međutim, žanr ovog dramskog djela je društvena komedija. Stoga društveni sukob prevladava nad ljubavnim.

Ipak, predstava počinje ljubavnim sukobom. Već u izlaganju komedije ocrtava se ljubavni trougao. Sofijin noćni sastanak sa Molčalinom u prvoj sceni prvog čina pokazuje senzualne sklonosti devojke. Takođe u prvom pojavljivanju, sluškinja Liza se prisjeća Chatskog, kojeg je sa Sofijom nekada povezivala mladalačka ljubav. Tako se pred čitaocem otvara klasični ljubavni trougao: Sofija - Molčalin - Čacki. Ali čim se Chatsky pojavi u Famusovoj kući, društvena linija počinje da se razvija paralelno s ljubavnom. Linije radnje usko su u interakciji jedna s drugom, i to je jedinstvenost sukoba u predstavi “Jao od pameti”.

Da bi pojačao komični efekat predstave, autor u nju uvodi još dva ljubavna trougla (Sofja - Molčalin - sobarica Liza; Liza - Molčalin - barmen Petruša). Sofija, zaljubljena u Molčalina, ni ne sluti da mu je sobarica Liza mnogo draža, što on Lizi jasno nagoveštava. Sobarica je zaljubljena u barmena Petrušu, ali se plaši da mu prizna svoja osećanja.

Društveni sukob u predstavi i njegova interakcija s ljubavnom pričom

Društveni sukob komedije zasnivao se na konfrontaciji između „sadašnjeg veka” i „prošlog veka” – progresivnog i konzervativnog plemstva. Jedini predstavnik "sadašnjeg veka", sa izuzetkom likova van scene, u komediji je Chatsky. U svojim monolozima strastveno se drži ideje služenja „pravi, a ne osobama“. Strani su mu moralni ideali društva Famus, a to je želja da se prilagodi okolnostima, da "služi uslugu" ako će mu to pomoći da dobije još jedan čin ili druge materijalne koristi. Cijeni ideje prosvjetiteljstva, au razgovorima s Famusovim i drugim likovima brani nauku i umjetnost. Ovo je osoba bez predrasuda.

Glavni predstavnik "prošlog veka" je Famusov. U njemu su bili koncentrisani svi poroci tadašnjeg aristokratskog društva. Najviše ga brine mišljenje svijeta o sebi. Nakon što Chatsky napusti bal, njegova jedina briga je "šta će reći princeza Marija Aleksevna". Divi se pukovniku Skalozubu, glupom i plitkom čovjeku koji samo sanja da će “dobiti” čin generala. Upravo bi njegov Famusov želio da ga vidi kao svog zeta, jer Skalozub ima glavnu prednost koju svijet prepoznaje - novac. Sa zanosom, Famusov govori o svom stricu Maksimu Petroviču, koji je, nakon nezgodnog pada na prijemu kod carice, bio „obdaren najvišim osmehom“. Po Famusovljevom mišljenju, stričeva sposobnost da "izvoli naklonost" je vrijedna divljenja: da bi zabavio prisutne i monarha, pao je još dva puta, ali ovaj put namjerno. Famusov se iskreno boji progresivnih stavova Chatskog, jer oni ugrožavaju uobičajeni način života konzervativnog plemstva.

Treba napomenuti da sukob „sadašnjeg veka” i „prošlog veka” uopšte nije sukob između očeva i dece „Jao od pameti”. Na primjer, Molchalin, kao predstavnik "dječije" generacije, dijeli stavove društva Famus o potrebi uspostavljanja korisnih kontakata i vještog korištenja njih za postizanje svojih ciljeva. Ima istu ljubav prema nagradama i činovima. Na kraju, on komunicira sa Sofijom i podržava njenu strast prema njemu samo iz želje da zadovolji svog uticajnog oca.

Sofija, ćerka Famusova, ne može se pripisati ni „sadašnjem veku” ni „prošlom veku”. Njeno protivljenje ocu povezano je samo sa ljubavlju prema Molčalinu, ali ne i sa njenim stavovima o strukturi društva. Famusov, koji otvoreno flertuje sa sluškinjom, brižan je otac, ali nije dobar primer za Sofiju. Mlada djevojka je prilično progresivna u svojim stavovima, pametna i nije zabrinuta za mišljenje društva. Sve je to razlog neslaganja između oca i ćerke. „Kakva obaveza, kreatoru, biti otac odrasloj kćeri!“ - jada se Famusov. Međutim, ona nije na strani Chatskog. Svojim rukama, odnosno riječju izgovorenom iz osvete, Chatsky je izbačen iz društva koje mrzi. Upravo je Sofija autor glasina o Chatskyjevom ludilu. I svijet lako pokupi ove glasine, jer u optužujućim govorima Chatskog svi vide direktnu prijetnju svom blagostanju. Dakle, u širenju glasine o ludilu glavnog junaka u svijetu, ljubavni sukob je odigrao odlučujuću ulogu. Chatsky i Sophia se ne sukobljavaju na ideološkim osnovama. Sofija je jednostavno zabrinuta da bi njen bivši ljubavnik mogao da uništi njenu ličnu sreću.

zaključci

Dakle, glavna karakteristika sukoba u predstavi „Jao od pameti“ jeste prisustvo dva sukoba i njihov blizak odnos. Ljubavna afera otvara predstavu i služi kao razlog Chatskyjevog sukoba sa "prošlim vekom". Ljubavna linija također pomaže društvu Famus da proglasi svog neprijatelja ludim i razoruža ga. Međutim, društveni sukob je glavni, jer je “Jao od pameti” društvena komedija, čija je svrha da razotkrije običaje plemićkog društva s početka 19. stoljeća.

Test rada

Originalnost sukoba u komediji "Jao od pameti" Gribojedova

Griboedovljeva komedija "Teško od pameti" je nesumnjivo najbolje djelo velikog dramskog pisca. Napisano je uoči decembarskog ustanka. Komedija je bila oštra i ljuta satira na život i običaje plemenite Rusije, posredno prikazujući borbu između konzervativizma feudalnih zemljoposjednika, zaostale autokratije i novih osjećaja koji su vladali među naprednom plemićkom omladinom.

Konflikt „Jao od pameti“ i dalje se raspravlja između različitih istraživača, čak su ga i Griboedovljevi savremenici različito shvatali. Ako uzmemo u obzir vrijeme pisanja "Jao od pameti", onda možemo pretpostaviti da Gribojedov koristi sukobe razuma, javne dužnosti i osjećaja. Ali, naravno, sukob u Griboedovoj komediji je mnogo dublji i ima višeslojnu strukturu. Chatsky je vječni tip. Pokušava da uskladi osjećaj i um. On sam kaže da “um i srce nisu u harmoniji”, ali ne razumije ozbiljnost ove prijetnje. Chatsky je heroj čiji su postupci izgrađeni na jednom impulsu, sve što radi, radi u jednom dahu, praktično ne dopuštajući pauze između izjava ljubavi i monologa koji osuđuju gospodsku Moskvu.

Griboedov je napisao: "Mrzim karikature, nećete naći nijednu na mojoj slici." Njegov Chatsky nije karikatura, a Griboedov ga prikazuje tako živog, punog kontradiktornosti, da počinje djelovati gotovo kao prava osoba. Sukob koji nastaje između njega i Famusova je društveno-političke prirode. Griboedovovi savremenici i njegovi prijatelji decembristi doživljavali su komediju kao poziv na akciju, kao odobravanje i proklamaciju njihovih ideja, a njen sukob kao borbu između progresivne omladine u liku Čackog, predstavnika „sadašnjeg veka“, i stare konzervativne ideje „prošlog veka“. Ali, poneseni žestokim monolozima Chatskog, pristalice ovog gledišta nisu posvetile dužnu pažnju završetku drame. Ona uopšte ne poziva na akciju, Chatsky odlazi iz Moskve razočaran, a slika finala ne nosi optimizam. Zapravo, ne postoji akutna borba između progresivnog društva Chatsky i Famusov. Niko neće da se sukobi sa Čackim, samo ga traže da ćuti": Famusov: "Ne slušam, sudi mi!/Tražio sam da ćutiš,/Nije sjajna usluga."

Mnogo je rečeno u književnoj kritici o sukobu između „sadašnjeg veka“ i „prošlog veka“. „Sadašnji vek“ predstavljali su mladi ljudi. Ali mladi ljudi su Molčalin, Sofija i Skalozub. Sofija je ta koja je prva progovorila o ludilu Čatskog, a Molčalin ne samo da je stran Chatskyjevim idejama, već ih se i boji. Njegov moto je da živi po pravilu: „Otac mi je zaveštao...“. Skalazub je općenito čovjek ustaljenog poretka, zanima ga samo njegova karijera. Gde je sukob vekova? Zasad samo uočavamo da oba veka ne samo da mirno koegzistiraju, već je i „sadašnji vek“ potpuni odraz „prošlog veka“, odnosno da nema sukoba vekova. Griboedov ne suprotstavlja „očeve“ i „decu“ jedni protiv drugih, on ih suprotstavlja Čackom, koji se nalazi sam.

Dakle, vidimo da osnova Gribojedove komedije nije društveno-politički sukob, ne sukob stoljeća. Chatskyjeva fraza "um i srce nisu u harmoniji", koju je rekao u trenutku uvida, nagoveštava ne sukob osjećaja i dužnosti, već dublji, filozofski sukob - sukob življenja. život i ograničene ideje našeg uma o njemu.

Ne može se ne spomenuti i ljubavni sukob predstave, koji služi razvoju drame. Prvi ljubavnik, tako pametan i hrabar, je poražen, kraj komedije nije vjenčanje, već gorko razočarenje. Iz ljubavnog trougla: Chatsky, Sophia, Molchalin, pobjednik nije inteligencija, pa čak ni ograničenost i osrednjost, već razočaranje. Predstava poprima neočekivani kraj, um se pokazuje nesposobnim u ljubavi, odnosno u onome što je svojstveno životu. Na kraju predstave svi su zbunjeni. Ne samo Chatsky, koji kaže: „Neću se opametiti...Kriv sam, / I slušam, ne razumijem...“, već i Famusov, nepokolebljiv u svom povjerenju, za koga Odjednom se sve što je prije išlo glatko: „Moja sudbina je i dalje žalosna?/ O, Bože moj!“ Posebnost sukoba komedije je u tome što u životu nije sve isto kao u francuskim romanima, racionalnost likova dolazi u sukob sa životom.

Značaj „Jao od pameti“ teško se može precijeniti o predstavi kao o gromoglasnom udaru na društvo Famusovih, Molinjinih i Skalozubovih, drame-drame „o slomu ljudskog uma u Rusiji. ”

Bibliografija

Za pripremu ovog rada korišteni su materijali sa stranice http://www.coolsoch.ru/

Komedija A. S. Gribojedova „Teško od pameti“ odraz je intenzivne političke borbe koja se početkom 19. veka vodila između reakcionarnih kmetovskih vlasnika i naprednog plemstva. Prvi su nastojali da očuvaju autokratski kmetski sistem i gospodski život u svemu, videći to kao osnovu svog blagostanja. Potonji se borio protiv „prošlog veka“ i suprotstavio ga „sadašnjem veku“. Sukob "prošlog veka" i "sadašnjeg veka", gnevni protest predstavnika mlade, progresivne generacije u liku Chatskog protiv svega

Zastarjelo je glavna tema “Jao od pameti”.

U prvim scenama komedije, Chatsky je sanjar koji njeguje svoj san - misao da može promijeniti sebično, zlobno društvo. I dolazi kod njega, u ovo društvo, sa strasnom riječju uvjerenja. Rado ulazi u raspravu sa Famusovim i Skalozubom, otkrivajući Sofiji svijet svojih osjećaja i iskustava. Portreti koje slika u svojim prvim monolozima su čak i smiješni.

Karakteristike oznake su tačne. Evo „starog, vjernog člana „Engleskog kluba“ Famusova, i Sofijinog ujaka, koji je već „preskočio svoje godine“, i „onog crnca“ koji je „baš tu“ posvuda,

U trpezarijama i dnevnim boravcima“, i debelog veleposedničkog pozorišta sa svojim mršavim kmetovskim umetnicima, i Sofijin „potrošni“ rođak – „neprijatelj knjiga“, zahtevajući uz poklič „zakletvu da niko ne zna i ne nauči da čitaj i piši”, te učiteljica Chatskog i Sofija, čiji su “svi znakovi učenja” kapa, ogrtač i kažiprst, i “Guillone, Francuz, potučen vjetrom”.

I tek tada, oklevetan i uvrijeđen od ovog društva, on se uvjerava u beznadežnost svog propovijedanja i oslobađa se svojih iluzija: „Snovi se ne vide, a veo je pao“. Sukob između Čackog i Famusova zasniva se na suprotnosti njihovog stava prema službi, slobodi, vlastima, „prošlom veku” i „sadašnjem veku”, strancima, prosvetiteljstvu itd.

Sa dostojanstvom majstora, u tonu superiornosti, Famusov izvještava o svojoj službi:

Šta je sa mnom?

to nije poenta

Moj običaj je ovaj:

Potpisano, s ramena.

Na poslu se okružuje rodbinom: neće iznevjeriti svog čovjeka, a "kako ne zadovoljiti dragog". Služba je za njega izvor činova, nagrada i prihoda. Najsigurniji način da postignete ove prednosti je puzanje pred vašim nadređenima. Nije uzalud ideal Famusova Maksim Petrovič, koji se, u korist naklonosti, „savio do krajnosti“, „hrabro žrtvovao potiljak“. Ali prema njemu su „na dvoru postupali ljubazno“, „poznavao je čast pred svima“. I Famusov uvjerava Chatskog da nauči svjetovnu mudrost na primjeru Maksima Petroviča.

Famusovljeva otkrića zgražaju Čackog i on izgovara monolog ispunjen mržnjom prema „sluganju“ i šalama. Slušajući buntovne govore Chatskog, Famusov postaje sve više ljut. On je već spreman da preduzme najoštrije mere protiv neistomišljenika poput Čackog, smatra da im treba zabraniti ulazak u prestonicu, da ih treba privesti pravdi. Pored Famusova je pukovnik, isti neprijatelj obrazovanja i nauke. Žuri da ugodi gostima

Da postoji projekat o licejima, školama, gimnazijama;

Tamo će predavati samo na naš način: jedan, dva;

A knjige će biti sačuvane ovako: za velike prilike.

Za sve prisutne „učenje je pošast“, njihov san je „odneti sve knjige i spaliti ih“. Ideal društva Famus je „I osvajaj nagrade i zabavi se“. Svi znaju kako da bolje i brže dođu do ranga. Skalozub poznaje mnoge kanale. Molčalin je od svog oca primio čitavu nauku „da ugodi svim ljudima bez izuzetka“. Famus društvo čvrsto čuva svoje plemenite interese. Osoba se ovdje cijeni po porijeklu, po bogatstvu:

Ovo radimo od davnina,

Kakva čast za oca i sina.

Famusovljeve goste ujedinjuje njihova odbrana autokratsko-kmetskog sistema i mržnja prema svemu naprednom. Vatreni sanjar, razumnih misli i plemenitih poriva, Chatsky je u suprotnosti sa bliskim i višestrukim svijetom slavnih, kamenih ljudi sa svojim sitnim ciljevima i niskim težnjama. On je stranac na ovom svetu. Chatskyjev “um” ga postavlja u oči Famusovih izvan njihovog kruga, izvan njihovih uobičajenih normi društvenog ponašanja. Najbolje ljudske osobine i sklonosti junaka čine ga, u glavama drugih, „čudnim čovekom“, „karbonarom“, „ekscentričnim“, „ludim“. Chatskyjev sukob s društvom Famus je neizbježan. U govorima Chatskog jasno se pojavljuje suprotnost njegovih stavova stavovima Moskve Famusova.

Sa indignacijom govori o vlasnicima kmetova, o kmetstvu. U centralnom monologu "Ko su sudije?" on se ljutito suprotstavlja poretku Katarininog veka, dragom Famusovu srcu, „veku poslušnosti i straha“. Za njega je ideal nezavisna, slobodna osoba.

Ogorčeno govori o neljudskim zemljoposednicima-kmetovima, „plemenitim huljama“, od kojih je jedan „odjednom svoje verne sluge zamenio za tri hrta!“; drugi se vozio na "kmetovski balet"<…>od majki, očeva odbačene djece”, a zatim su prodavani jedan po jedan. I nije ih malo! I Čacki je služio, "slavno" piše i prevodi, uspeo je da odsluži vojni rok, ugledao je svet i ima veze sa ministrima. Ali on prekida sve veze, napušta službu jer želi da služi svojoj domovini, a ne svojim pretpostavljenima. „Bilo bi mi drago da služim, ali bolesno je da me služe“, kaže on. Nije njegova krivica što je, kao aktivna osoba, u uslovima sadašnjeg političkog i društvenog života osuđen na nedjelovanje i radije „švrlja po svijetu“.

Boravak u inostranstvu proširio je vidike Chatskog, ali ga nije učinio ljubiteljem svega stranog, za razliku od Famusovljevih istomišljenika. Chatsky je ogorčen nedostatkom patriotizma među ovim ljudima. Njegovo dostojanstvo kao ruske osobe vrijeđa činjenica da među plemstvom „i dalje vlada zbrka jezika: francuski i Nižnji Novgorod“. Bolno voleći svoju domovinu, želio bi da zaštiti društvo od čežnje za stranom, od „praznog, ropskog, slijepog podražavanja” Zapada. Po njegovom mišljenju, plemstvo treba da stane bliže narodu i govori ruski, „da nas naši pametni, veseli ljudi, čak ni po jeziku, ne smatraju Nemcima“.

A kako je ružan sekularni odgoj i obrazovanje! Zašto se „muče da regrutuju pukove nastavnika, više, po nižoj cijeni“? Inteligentni, obrazovani Chatsky zastupa pravo prosvjetljenje, iako je dobro svjestan koliko je to teško u uslovima autokratsko-kmetskog sistema. Na kraju krajeva, onaj ko „ne zahteva ni mesta ni napredovanje u čin...“, „usredsredi svoj um na nauku, gladan znanja...“, „među njima će biti poznat kao opasan sanjar!“ A takvih ljudi ima u Rusiji. Chatskyjev briljantan govor je dokaz njegovog izuzetnog uma. Čak i Famusov to bilježi: „on je pametan tip“, „govori kao što piše“.

Šta Chatskog u društvu drži vanzemaljskim po duhu? Samo ljubav prema Sofiji. Ovaj osjećaj opravdava i čini razumljivim njegov boravak u kući Famusova. Inteligencija i plemenitost Čackog, osećaj građanske dužnosti, ogorčenje ljudskog dostojanstva dolaze u oštar sukob sa njegovim „srcem“, sa njegovom ljubavlju prema Sofiji. U komediji se paralelno odvija društveno-politička i lična drama. Oni su neodvojivo stopljeni. Sofija u potpunosti pripada Famusovom svijetu. Ona se ne može zaljubiti u Chatskog, koji se suprotstavlja ovom svijetu svim svojim umom i dušom.

Chatskyjev ljubavni sukob sa Sofijom raste do razmjera njegove pobune. Čim se ispostavilo da je Sofija izdala svoja nekadašnja osećanja i sve što se dogodilo pretvorila u smeh, on napušta njenu kuću, ovo društvo. U svom posljednjem monologu Chatsky ne samo da optužuje Famusova, već se i duhovno oslobađa, hrabro pobjeđujući njegovu strastvenu i nježnu ljubav i prekidajući posljednje niti koje su ga povezivale sa Famusovljevim svijetom.

Chatsky još uvijek ima malo ideoloških sljedbenika.

Njegov protest, naravno, ne nailazi na odjek u okruženju

... zlokobne starice, starci,

Oronuo zbog izuma i gluposti.

Za ljude poput Chatskog, boravak u Famusovom društvu donosi samo „milion muka“, „jao od uma“. Ali novo, progresivno je neodoljivo. Uprkos snažnom otporu starih koji umiru, kretanje naprijed je nemoguće zaustaviti. Chatskyjevi stavovi nanose užasan udarac njihovim osudama Famusa i Silence. Mirno i bezbrižno postojanje društva Famus je završeno. Njegova filozofija života bila je osuđena i ljudi su se pobunili protiv nje.

Ako su Chatskyjevi još uvijek slabi u svojoj borbi, onda su Famusovi nemoćni da zaustave razvoj prosvjetiteljstva i naprednih ideja. Borba protiv Famusovih nije završila u komediji. To je tek počelo u ruskom životu. Dekabristi i zagovornik njihovih ideja, Čacki, bili su predstavnici prve rane faze ruskog oslobodilačkog pokreta.

U predstavi „Teško od pameti“ postoji nekoliko sukoba, dok je neophodan uslov za klasičnu predstavu bilo prisustvo samo jednog sukoba.

“Jao od pameti” je komedija s dvije priče, a na prvi pogled se čini da u predstavi postoje dva sukoba: ljubavni (između Chatskog i Sofije) i društveni (između Chatskog i Famusovog društva).

Predstava počinje početkom ljubavnog sukoba - Chatsky dolazi u Moskvu da vidi svoju voljenu djevojku. Postepeno, ljubavni sukob prerasta u društveni. Saznajući da li ga Sofija voli, Chatsky se susreće sa društvom Famus. U komediji, slika Chatskog predstavlja novi tip ličnosti ranog 19. veka. Chatsky se suprotstavlja čitavom konzervativnom, okoštalom svijetu Famusovih. U svojim monolozima, ismijavajući život, običaje i ideologiju starog moskovskog društva, Čacki pokušava da otvori oči Famusovu i svima ostalima kako oni žive i sa čime žive. Društveni sukob “Jao od pameti” je nerazrješiv. Staro gospodsko društvo ne sluša slobodoljubivog, inteligentnog Čackog, ne razumije ga i proglašava ga ludim.

Društveni sukob u drami A. S. Griboedova povezan je sa još jednim sukobom - između „sadašnjeg veka“ i „prošlog veka“. Chatsky je tip nove osobe, on je eksponent nove ideologije novog vremena, „sadašnjeg vijeka“. A staro konzervativno društvo Famusovih pripada „prošlom veku“. Staro ne želi odustati od svoje pozicije i otići u istorijsku prošlost, dok novo aktivno upada u život, pokušavajući uspostaviti svoje zakone. Sukob između starog i novog jedan je od glavnih u ruskom životu tog vremena. Ovaj vječni sukob zauzima veliko mjesto u književnosti 19. vijeka, na primjer, u djelima kao što su “Očevi i sinovi”, “Oluja”. Ali ovaj sukob ne iscrpljuje sve sukobe komedije.

Među junacima Gribojedove drame, možda, nema glupih ljudi, svaki od njih ima svoj svjetski um, odnosno ideju o životu. Svaki od likova u “Jao od pameti” zna šta mu treba od života i čemu treba da teži. Na primjer, Famusov želi živjeti svoj život ne prelazeći okvire sekularnih zakona, kako ne bi dao razloga da ga osude moćni društveni ljudi, poput Marije Aleksevne i Tatjane Jurjevne. Zato je Famusov toliko zabrinut da pronađe dostojnog muža za svoju kćer. Molchalinov cilj u životu je da se tiho, makar i polako, ali sigurno napreduje na ljestvici karijere. Ne stidi se čak ni činjenice da će se mnogo ponižavati u borbi za postizanje svojih ciljeva: bogatstva i moći („i osvajati nagrade i zabavljati se“). On ne voli Sofiju, ali na nju gleda kao na sredstvo za postizanje svojih ciljeva.